1865
Петр Иванович (Петерис Янович) Стучка (латышское имя - Pēteris Stučka)
писатель, юрист, политический деятель Латвии и Советского Союза. Один из организаторов КП Латвии. Латыш. Родился) года в Кокнесской волости, Рижского уезда Лифляндской губернии. Сын крестьянина. В 1888 году окончил юридический факультет Санкт-Петербургского университета. Один из виднейших деятелей латышского общественно-политического движения «Jaunā Strāva» (Новое течение), в Санкт-Петербурге совместно с Я. Плиекшансом (Райнисом) был главным редактором латышской демократической газеты «Dienas Lapa».С 1888 по 1897 работал помощником присяжного поверенного. В 1897 году был арестован вместе со всей редакцией газеты. После 7-месячного ареста был сослан на 5 лет в Вятскую губернию. С 1903 по 1906 гг. жил под надзором полиции в Витебске. В 1906 году вернулся в Ригу, где председательствовал на объединительном съезде Латышской с.-д. партии, которая получила название Социал-демократическая партия Латышского края и стала территориальной частью РСДРП. С 1907 года жил в Санкт-Петербурге. Сотрудничал в легальной и нелегальной социал-демократической печати. С 1915 обеспечивал связь руководства СДЛК с ЦК и ПК РСДРП. Один из руководителей латышского района Петроградской организации большевиков. После Февральской революции был членом большевистской фракции исполкома Петроградского совета. Участник Октябрьской революции. С 24 октября 1917 находился в Смольном, поддерживал связь с латышскими стрелками. Председатель следственной комиссии Петроградского ВРК. В марте 1918 — комиссар юстиции Петроградской трудовой коммуны. С 18 марта 1918 года — нарком юстиции РСФСР. Под руководством Стучки закладывались основы советского правосудия. Он был одним из авторов декрета о суде № 1. «Наш проект Декрета № 1 о суде, — вспоминал впоследствии Стучка, — встретил во Владимире Ильиче восторженного сторонника. Суть декрета заключалась в двух положениях: 1) разогнать старый суд и 2) отменить все старые законы». Декрет устанавливал два вида судов: народные суды и революционные трибуналы. Народные суды создавались как общегражданские, а ревтрибуналы — для наиболее важных дел, главным образом, о контрреволюционных преступлениях. Декрет упразднял институты судебных следователей, прокурорского надзора, присяжной и частной адвокатуры. Институт мировых судей «приостанавливался», но сами мировые судьи получали право превращаться в «местных», избираемых местными же Советами. Дополнением к декрету о суде являлось подписанное Стучкой «Руководство для устройства революционных трибуналов». В нем содержалось принципиально важное положение о том, что «в своих решениях Революционные трибуналы свободны в выборе средств и мер борьбы с нарушителями революционного порядка».В марте-августе 1918 Стучка — член коллегии, затем заместитель наркома иностранных дел. С декабря 1918 по январь 1920 — председатель Советского правительства Латвии. Командир белого отряда А.П.Ливен вспоминал: «Впечатление при взятии Риги от душевного и физического состояния горожан было удручающее. Рассказы о большевистском режиме, о терроре и лишениях превосходили все, что проникало до тех пор в печать. Рассказы эти подтверждались при находке массы расстрелянных и изуродованных трупов. Ко всем бедствиям присоединились форменный голод и эпидемия тифа. На фоне всеобщего бедствия ярко выделялась картина празднества в дворянском доме по поводу свадьбы дочери главного комиссара Стучки. Масса гостей съехались по этому поводу со всех концов России, и, говорят, никогда ещё и нигде, ни в одном зале не видано было такого ослепительного количества дорогих камней и драгоценностей, как на гостях товарища Стучки.» В 1919—1920 гг. — заместитель наркома юстиции. Одновременно в 1919—-1920 гг. — председатель особой межведомственной комиссии по борьбе со спекуляцией и связанных с ней должностных преступлений при ВЧК. С 1923 года председатель Верховного суда РСФСР. В начале 1920-х гг. — один из активных участников кодификационных работ (в частности, принимал участие в разработке Гражданского кодекса РСФСР 1922 г.) Главный редактор 1-й советской «Энциклопедии государства и права» (1925—1927). Один из создателей и директор (с 1931) Института советского права. Умер в Москве 25 января 1932 года. Был кремирован, прах помещён в урне в Кремлёвской стене на Красной площади в Москве.
Награды: Орден Трудового Красного Знамени.

В городе Кирове на доме №75 улица Карла Маркса, где он жил в период ссылки 1901—1903 годов, установлена мемориальная доска. В 1960-91 его именем был назван город Стучка, но с 1991 - Айзкраукле. Библиография: Сатирический сборник «Маленькие оводы» (1888, в соавторстве с Я.Райнисом); Литературно-критические статьи, воспоминания.; Труды по теории государства и права, гражданскому праву; Пять месяцев Социалистической Советской Латвии: Сборник статей и заметок / Часть1., Псков, 1919; Пять месяцев Социалистической Советской Латвии: Сборник статей и заметок / Часть2., Псков, 1921; Olmane, P.; Pūce, O. (1988). Pēteris Stučka: Biobibliogrāfiskais rādītājs / Петр Стучка: Биобиблиографический указатель. Riga: Viļa Lāča Latvijas PSR Valsts bibliotēka.


1865
Филипп Шейдеманн (иногда Шайдеманн; немецкое имя - Philipp Scheidemann)
немецкий политик, социал-демократ, провозгласивший Германию республикой 9 ноября 1918 (в результате Ноябрьской революции), первый премьер-министр Веймарской республики (канцлер). Родился в Касселе, в семье мебельщика. Окончив школу в 1879 году, он стал обучаться профессиям типографского наборщика и печатника. В дальнейшем Шейдеман работал управляющим типографиями социалистических газет и позднее их редактором. В 1883 году Шейдеман, будучи убеждённым социалистом, вступил в СДПГ. Через 20 лет он был впервые избран в рейхстаг, где с 1913 по 1914 год был одним из двух сопредседателей социалистической фракции. В коалиционном правительстве Макса Баденского он занял пост государственного секретаря. Именно по инициативе Шейдемана 5 ноября 1918 г., за несколько дней до революции, были разорваны дипломатические отношения с Советской Россией. Именно Шейдеману принадлежит решающая роль в становлении демократической республики в Германии — после победы вооружённого восстания в Берлине 9 ноября 1918 г. он опередил лидера спартакистов Карла Либкнехта и в 4 часа дня провозгласил демократическую республику. Он был безоговорочно поддержан Независимой социал-демократической партией и большинством центрального правления СДПГ, а потому лидеру социал-демократов Фридриху Эберту, которому свергнутый рейхсканцлер Макс Баденский передал власть, пришлось с этим смириться (Эберт считался монархистом). 10 ноября 1918 г. на собрании Советов Берлина в цикре Буш было утверждено новое переходное правительство Германии — Совет народных уполномоченных. Как человек с опытом работы в правительстве (и особенно на посту статс-секретаря), Шейдеман вошёл в состав коалиционного Совета. Он полностью поддержал действия председателя СНУ Эберта относительно подавления восстаний левых, а потому сохранил свой пост во втором переходном правительстве, когда коалиция СДПГ — НСДПГ развалилась. 11 февраля 1919 г. Национальное собрание Германской империи избрало председателя Совета народных уполномоченных Фридриха Эберта временным рейхспрезидентом, в результате чего переходное правительство лишилось постоянного председателя. Возникла необходимость формирования нового правительства — первого постоянного правительства Веймарской республики. «Веймарская коалиция» (СДПГ, Партия центра и демократы) по предложению Эберта 13 февраля 1919 г. проголосовала за образование нового кабинета во главе с Шейдеманом. Его правительство было коалиционным. Четыре с половиной месяца, которые Филипп Шейдеман провёл на посту империального премьер-министра (именно так называлась должность главы правительства Германской империи с 13 февраля по 14 августа 1919 г.) Германии, были очень тяжёлыми. Всю весну он и его коалиционное правительство занимались тем, что подавляли революционное движение в стране (яркий пример — Баварская Советская Республика). С наступлением мая перед правительством Шейдемана встала новая тяжёлая задача — добиться выгодных условий мирного договора, первый проект которого был передан Парижской конференцией имперскому правительству именно в тот период. Правительство отклонило его и 7 мая с одобрения рейхспрезидента Фридриха Эберта объявило в стране неделю национального траура. Этот ход прокоммунистически настроенные лидеры позже назвали «тактическим», «предпринятым для отвлечения революционной энергией масс». Это было опровергнуто заявлением Шейдемана во время дебатов в Национальном собрании 12 мая 1919 г., когда он сказал, что пусть отсохнет та рука, которая подпишет такой договор. И это же заявление обернулось Шейдеману боком. После того, как Антанта отвергла 22 июня 1919 г. 400-страничные поправки германской делегации ко второму проекту мирного договора и выдвинула 5-дневный ультиматум, правительство развалилось. 27 июня Фридрих Эберт принял отставку Шейдемана с поста премьер-министра. С уходом из правительства Шейдеман остался депутатом рейхстага, и именно благодаря его материалам о связях рейхсвера с Красной Армией СССР рухнуло правительство Густава Штреземана, которое провозгласило демократизацию армии. Долгое время пробыл в должности обер-бургомистра родного Касселя. После установления нацистской диктатуры Шейдеман, противник национал-социалистического движения с самого момента его зарождения, был лишен немецкого гражданства и покинул Германию. Умер в Копенгагене 29 ноября 1939 года.


1866
Сергей Селиванович Головин
советский офтальмолог; ординатор (1892), затем приват-доцент (1895—1903) глазной клиники Московского университета; профессор глазной клиники Новороссийского университета (1903—1911); главный врач (1911) и директор (с 1925 г.) глазной клиники Московского университета. Родился в городе Болхове Орловской губернии. Окончив с серебряной медалью гимназию, в 1884 г. поступил на медицинский факультет Московского университета, по окончании которого работал глазным врачом в Москве, Кутаиси и Одессе. В 1895 г. Головин защитил докторскую диссертацию, а в 1908 г. единогласно был избран профессором Новороссийского университета в Одессе. В 1911 г. Совет Московской глазной больницы выбрал его на должность главного врача и управляющего этой больницы. Однако чисто врачебная практика не могла дать ему полного удовлетворения, и при первой же возможности в 1918 г. он вернулся к научной работе на кафедре офтальмологии Московского университета. Научные труды и практическая деятельность Головина снискали ему широкую известность, славу корифея офтальмологии. С.С.Головин внес новое в изучение происхождения катаракты и возникновения симпатического воспаления глаз. Он явился создателем метода локализации внутриглазных инородных тел, им был сконструирован офтальмоскоп (без центрального отверстия). Он явился продолжателем А.И.Скребицкого в деле изучения слепоты в России, принимал активное участие в деятельности Попечительства о слепых. Ему принадлежат труды: "О слепоте в России" (1910 г.), "Современная постановка социальной помощи слепым" (1924 г.), "Слепота, ее корни и предупреждение" (1928 г.). С.С.Головин принимал активное участие в работе инициативной группы по организации Всероссийского общества слепых, в разработке его Устава. Умер в Москве 28 апреля 1931 года. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище (1 участок 11 ряд).


1870
Игнасио Сулоага (Сулоага-и-Сабалета Игнасио; испанское имя - Ignacio Zuloaga y Zabaleta)
испанский живописец, чрезвычайно популярный в конце XIX — начале XX вв. Родился в в Эйбаре, близ Бильбао. Сын известного чеканщика Пласидо Сулоага из династии баскских оружейников. В детстве помогал отцу. Учился в школе иезуитов во Франции, затем в Мадриде, Париже, Риме. Начал заниматься искусством в Мадриде, затем переехал в Рим, а в 1891 – в Париж, где испытал сильное влияние Мане, Тулуз-Лотрека и Гогена, наложившееся на традиции Веласкеса, Эль Греко и отчасти Гойи. Первого большого успеха художник добился в Севилье, а в 1899 поселился в Сеговии. Копировал в музее Прадо картины Веласкеса, Эль Греко, Риберы, Сурбарана, Гойи. С 1890 жил в Париже на Монмартре. Сблизился с Тулуз-Лотреком, Дега, Гогеном, Утрилло, выставлялся вместе с ними. В дальнейшем делил жизнь между Францией и Испанией (Сеговия, Севилья). Дружил с Роденом, переписывался с ним. Выставлялся в различных странах Европы (Австро-Венгрия, Италия, Бельгия, Германия), в 1909—1910 — в США и странах Латинской Америки. С 1936 занялся скульптурой. Сулоага считается основоположником современного испанского бытового жанра, портрета, пейзажа и изображения боя быков. Изображения корриды, как и сцены из цыганской жизни, отличаются особым богатством колорита и драматической экспрессией. Среди работ художника можно отметить Приготовление к бою быков (1903, Эрмитаж); Деревенские тореро (1906, Мадрид, Музей современного искусства); Семья моего дяди Даниеля (1910, Бостон, Музей изящных искусств); Маленькая донья Мерседес (1911–1913), Цыганский праздник (Вашингтон, Национальная галерея); Вид Калатаюда (1922, Нью-Йорк, Испанское общество), Портрет М. де Фальи (1932, Мадрид, музей Сулоаги). Умер Сулоага в Мадриде 31 октября 1945 года. Похоронен в Сан-Себастьяне. Картины Сулоаги представлены в крупнейших музеях Европы, Северной и Южной Америки. Литература: Lafuente Ferrari E. La vida y el arte de Ignacio Zuloaga. San Sebastián: Editora Internacional, 1950 (английское издание, 1991); Plessier G. Ignacio Zuloaga et ses amis français. Paris: L’Harmattan, 1995; Lorandi M. Dalla tradizione alla tradizione : Rusiñol, Sorolla, Zuloaga, Anglada e la pittura della reiberizzazione in Spagna 1874—1945. Viareggio: M. Baroni, 2000


1872
Джозеф Баркрофт (Joseph Barcroft)
британский физиолог, более всего известный за свои исследования дыхательной функции крови. Родился в Ньюри, в семье квакеров. Образование получил сначала в Бутэмской школе Йорка, затем в Лейской школе в Кембридже, после чего поступил в Кембриджский университет. В 1896 году окончил его, получив степень доктора медицины, и сразу же начал активную научную работу по изучению гемоглобина. В мае 1910 года был избран членом Королевского общества, в 1922 году был награждён Королевской медалью, в 1943 году — медалью Копли; в 1935 году был посвящён в рыцари, в 1938 году избран почётным иностранным членом Американской академии наук и искусств. В 1936 году номинировался на Нобелевскую премию по физиологии и медицине за исследования в области дыхательной функции крови и функций селезёнки. С 1925 по 1937 годы возглавлял кафедру физиологии в Кембридже. Баркрофт также получил известность тем, что в своих опытах очень часто использовал самого себя в качестве подопытного. Так, во время Первой мировой войны, когда он был призван на Королевскую инженерную опытную станцию, он проводил эксперименты с удушающими газами, подвергая себя воздействию цианида водорода. Однажды он в течение семи дней просидел в небольшой стеклянной камере, чтобы рассчитать минимально необходимое для выживания человека количество кислорода, а в другой раз закрылся в камере с настолько низкой температурой, что упал в обморок. Барнкрофт также занимался изучением свойств кислорода на большой высоте, поэтому организовывал восхождения на пик Тенерифе (1910), Монте-Роза (1911), перуанские Анды (1922). Во время Второй мировой войны он был призван в Портон в качестве консультанта по химическому оружию. Умер в Кембридже 21 марта 1947 года.


1874
Сергей (Александрович) Кусевицкий (Koussevitzky)
дирижёр и контрабасист. Родился в Вышнем Волочке Тверской губернии в семье мелкого ремесленника. Стремление к серьезным занятием музыкой привело его осенью 1891 г. в Музыкально-драматическое училище Московского филармонического общества, которое он блестяще окончил в 1894 г. по классу контрабаса. В 1920 г. Кусевицкий уехал за рубеж, мотивировав отъезд делами в зарубежном филиале своего издательства. К тому же необходимо было вести дела и управлять капиталом семьи Ушковых-Кусевицких, оставшимся в зарубежных банках. Устроив дела в Берлине, Кусевицкий вернулся к активному творчеству. В 1921 в Париже он вновь создал оркестр, общество "Симфонические концерты Кусевицкого", продолжил издательскую деятельность. В "Grand-Opera" начались ежегодные весенние циклы концертов дирижера. Он исполнял русскую классическую музыку, произведения современных композиторов России и Франции. Впервые в "Концертах Кусевицкого" прозвучали в оркестровке М.Равеля "Картинки с выставки" М.Мусоргского, "Сарабанда и танец" Дебюсси; с именем дирижера связаны премьеры произведений А.Онеггера "Пасифик. 231" (1924), Стравинского – фортепианный концерт (1924). Особенно часто звучали у Кусевицкого музыка Прокофьева, с которым дирижер поддерживал дружеские контакты с 1913 года. Одна за другой следовали премьеры "Скифской сюиты" (29 апреля 1921), Третьего фортепианного концерта (1922, впервые в Париже, солист – автор), Первого скрипичного концерта (1923, солист – М.Дарье), кантаты ("Семеро их", 1924), Второй симфонии (1925). С успехом прошли выступления дирижера в Лондоне, Манчестере, Эдинбурге, Берлине, Риме, Мадриде, Лиссабоне, Барселоне. Кусевицкий не ограничивался только концертной эстрадой. В 1921 г. он принял участие в постановке опер Мусоргского "Борис Годунов" и "Хованщина" в "Grand-Opera", в сезоне 1922/1923 гг. дирижировал "Борисом Годуновым" в Барселоне. В 1924 г. Кусевицкий получил приглашение занять пост главного дирижера Бостонского симфонического оркестра (США). Вскоре Бостонский симфонический стал ведущим коллективом сначала Америки, а затем и всего мира. Выдающиеся художественные достижения оркестра в "эру Кусевицкого" объяснялись необычайной требовательностью русского дирижера к себе и окружающим, его профессиональным мастерством и особым организаторским талантом. Относясь с большим уважением к артистам. Ему удалось создать исключительно спаянный коллектив, где каждый музыкант был соучастником в творчестве дирижера. Переселившись на постоянное жительство в Америку, Кусевицкий не порывал связей с Европой. До 1930 г. продолжались ежегодные весенние концертные сезоны Кусевицкого в Париже, а в 1935 г. он дирижировал серией концертов с оркестром Би-Би-Си в лондонском Куин-холле. Современники называли Кусевицкого "великим художником колорита"; его интерпретациям известных партитур свойственны живописность и блеск звучания, тембровое чутье, тончайшая отделка деталей, исключительная художественная интуиция и чувство меры в пластичных нетрадиционных изгибах звуковой материи, экспрессивность выражения и умение передать пульс своего времени. И, наконец, всюду характерная для русской школы кантилена как основа художественной выразительности. У Кусевицкого все пело, придавая звучанию Бостонского оркестра характерный неповторимый колорит. Кусевицкий по праву считался "чемпионом исполнения современной музыки". В России, наряду с программами, посвященными Скрябину, Рахманинову, Стравинскому, Прокофьеву, он широко исполнял произведения Дебюсси, Равеля, Рихарда Штрауса, Малера, Регера, Сибелиуса. Во Франции одновременно с сочинениями молодых французских композиторов он пропагандировал американскую музыку. В Америке, помимо симфоний Прокофьева и Шостаковича (премьера Седьмой симфонии – 1942; Девятой – 1946). Кусевицкий явился первым исполнителем "Симфонии псалмов" Стравинского, симфоний Онеггера и Русселя, "Турангалилы" Мессиана и многих сочинений американских авторов – С.Барбера. Л.Бернстайна, Э.Блоха, А.Копленда других. Он всячески стремился стимулировать творчество крупнейших музыкантов современности. В 1942 г. вскоре после кончины жены, в ее память дирижер основал Музыкальную ассоциацию (издательство) и Фонд имени Кусевицкого. Благодаря Фонду Кусевицкого появились произведения Барбера, Бартока, Л.Берио, Бернстайна, Бриттена, Даллапикколы, Копленда, Кшенека, Менотти, Мессиана, Мийо, Ноно, Онеггера, Пуленка, Русселя, Стравинского, Фосса, Шёнберга, Шмитта и других авторов. Еще в России Кусевицкий проявил себя как крупный музыкально-общественный деятель и талантливый организатор. Само перечисление его начинаний может заставить усомниться в возможности осуществить все это силами одного человека. Во время Второй мировой войны Кусевицкий возглавил сбор средств в помощь Красной армии, став председателем Комитета помощи России в войне, был президентом музыкальной секции Национального совета Американо-советской дружбы, а в 1946 г. занял пост председателя Американо-советского музыкального общества. В 1943 г. дирижер планировал приехать на гастроли во главе Бостонского оркестра в СССР, но помещали условия военного времени. Отмечая заслуги Кусевицкого в музыкально-общественной деятельности Франции в 1920-1924 годах, французское правительство наградило его орденом Почетного легиона (1925). В США многие университеты присвоили ему почетное звание профессора (Брауна, 1926; Руджерса, 1937; Йельский, 1938; Ручестер, 1940; Вильямс-колледж 1943;Бостонский, 1945); а Гарвардский (1929) и Принстонский (1947) университеты – почетную степень доктора искусств. Скончался выдающийся музыкант в Бостоне 4 июня 1951 года. Именно Кусевицкий, поддерживавший дружеские отношения с Б.Бриттеном, стал инициатором (и заказчиком от лица своего Фонда) создания великим английским композитором его оперы "Питер Граймс" (1945). Он же первым открыл талант Марио Ланца, пригласив его в 1942 году на роль Фентона в постановку "Виндзорских проказниц" О.Николаи, которую маэстро осуществил на Танглвудском фестивале. Это выступление положило начало выдающейся карьере певца". Кусевицкий также занимался композицией, среди его произведений — концерт для контрабаса с оркестром и «Пассакалия на русскую тему» для оркестра. В личности и творчестве Кусевицкого сочетались выдающийся инструменталист и дирижер, музыкальный просветитель и меценат. Последний концерт с участием Кусевицкого состоялся в Сан-Франциско, за три месяца до его смерти. Свою нотную библиотеку Кусевицкий завещал Еврейскому университету в Иерусалиме, а коллекцию музыкальных инструментов — Академии музыки имени С.Рубина (Иерусалим). Литература: Leichtentritt H. Serge Koussevitzky, the Boston Symphony Orchestra, and the new American music. New York: AMS Press, 1978; Виктор Юзефович. Сергей Кусевицкий. Русские годы. Москва: Языки славянской культуры, 2004; Сергей Прокофьев. Сергей Кусевицкий. Переписка. 1910-1953. Подготовка публикации и текст комментариев - Виктор Юзефович. Москва: Дека - ВС, 2011; Виктор Юзефович. Сергей Кусевицкий. Годы в Париже. Между Россией и Америкой. Москва- Санкт-Петербург: Центр гуманитарных инициатив, 2014; Chronicle of a Non-Friendship: Letters of Stravinsky and Koussevitzky. Edited, Introduced, and Annotated by Victor Yuzefovich // The Musical Quarterly, Winter 2002, Volume 86, Number 4. Pages750-885

1875
Юлиус фон Браун (немецкое имя - Julius Jacob von Braun)
немецкий химик-органик. Родился в Варшаве. Учился в Мюнхене и Гёттингене. В 1909-1918 гг. Адъюнкт-профессор в Бреслау, с 1921 г. профессор химии во Франкфуртском университете. Ю.Браун опубликовал большое число трудов в различных областях органической химии. Многие его работы посвящены изучению азотсодержащих гетероциклических соединений. Умер в Гейдельберге 8 января 1939 года.


1875
Антонио Мачадо Руис (испанское имя - Antonio Machado Ruiz)
испанский поэт «поколения 1898 года», драматург, мыслитель-эссеист. Родился в Севилье, в профессорской семье с давними либеральными традициями, отец — известный собиратель и издатель народных песен, преданий и поговорок, дед — родоначальник исследований памятников доисторической эпохи на Пиренейском полуострове, основатель журнала «Философское, литературное и научное обозрение». В 1883 семья переселилась в Мадрид, Антонио поступил в Свободный институт образования, затем — в Институт Сан-Исидро, прилежностью не отличался и диплом получил только в 1900. В 1899 полгода жил в Париже, куда попал в разгар «дела Дрейфуса». Регулярно публиковать стихи в журналах Мачадо начал с 1902 года, тогда же познакомился с лидером испаноязычного «модернизма» (не путать с этим словом в его общеевропейском употреблении) Рубеном Дарио, который отнесся к нему с глубокой симпатией. Первая книга лирики Мачадо вышла в 1903 году, одновременно с «Грустными напевами» Хуана Рамона Хименеса, — оба сборника положили начало испанской поэзии нового века. Позднее поэт много лет преподавал в провинции: в 1907—1912 — в Сории (где нашел, а через два года потерял жену, скончавшуюся от скоротечного туберкулеза), в 1912—1919 — в Баэсе, в 1919—1931 — в Сеговии. В 1927 он был избран в Королевскую Академию. С падением диктатуры Примо де Риверы и установлением Республики Мачадо в 1932 вернулся в Мадрид, преподавал в Мадридском университете. В период Гражданской войны активно поддерживает республиканцев. В 1937 Антонио Мачадо был одним из авторов сценария короткометражного фильма Хусто Лаваля «Федерико Гарсиа Лорка». По мере приближения фронта поэта с его престарелой матерью и семьей одного из братьев перевозят в Валенсию, затем в Барселону. В 1939 Мачадо был вынужден покинуть страну, 28 января он вместе с толпой беженцев пешком перешел испано-французскую границу, а меньше чем через месяц 22 февраля 1939 года скончался в городе Кольюр, (спустя несколько дней умерла и мать). Дебютировав как один из приверженцев поэтики испаноязычного модернизма, Мачадо отличался от большинства соратников тесной связью с народной песенной традицией (циклы «Пословицы и песенки» в его сборниках «Поля Кастилии» и «Новые песни», эпический романс «Земля Альваргонсалеса»), остро личностным переживанием стихии времени (он находил много близкого себе в философии Анри Бергсона, которого внимательно читал и лекции которого слушал в Париже), пониманием «изначальной гетерогенности» бытия и авторского «я» поэта, в чем образцом для него всегда оставался Шекспир. Еще во второй половине 1910-х годов у Мачадо начал складываться замысел антологии сочинений нескольких выдуманных им лириков, эссеистов и философов со своими именами и биографиями (параллельно и независимо от Мачадо такую галерею гетеронимов создает в Португалии Фернандо Пессоа). Изо всех этих масок наиболее устойчивыми стали две — апокрифического преподавателя Хуана де Майрены (десятилетием старше самого Мачадо) и его столь же апокрифического наставника Абеля Мартина, будто бы умершего в роковом для Испании 1898 г. Стихи, написанные от имени Абеля Мартина (цикл «Песни к Гиомар», поэма «Обрывки бреда, сна и забытья», «Смерть Абеля Мартина», «Иные времена»), — вершина зрелой лирики Мачадо. В сборнике поучений, изречений и воспоминаний Хуана де Майрены Мачадо развил своеобразный вариант философии, отчасти близкий к экзистенциализму (экзистенциализму скорее Унамуно, чем Хайдеггера), причем изложил ее в антидогматической форме постоянного собеседования, переспрашивания и сомнения: «Неуверенность, ненадежность, недоверие — вот, пожалуй, наши единственные истины», — подытоживает Майрена (Избранное, страница 254). Альбер Камю собирался написать драму на основе книги «Хуан де Майрена» и поставить ее в театре. Пьесы Антонио Мачадо, написанные в соавторстве с братом Мануэлем Мачадо, не раз ставились на сцене и были экранизированы. Произведения: Soledades / Одиночества (1903); Soledades. Galerías. Otros poemas / Одиночества. Галереи. Другие стихотворения (1907); Campos de Castilla / Поля Кастилии (1912); Nuevas canciones/ Новые песни (1924); La tierra de Alvargonzález/ Земля Альваргонсалеса(1933); Juan de Mairena (Sentencias, donaires, apuntes y recuerdos de un profesor apócrifo) / Хуан де Майрена. Изречения, шутки, замечания и воспоминания апокрифического профессора (1936); La Guerra/ Война (1937); La tierra de Alvargonzález y Canciones del Alto Duero / Земля Альваргонсалеса. Песни верховий Дуэро (1938). Сводные издания: Los complementarios/ Domingo Ynduráin, ed. 2 vols. Madrid: Taurus, 1972 (записные книжки); Poesías completas. Madrid: Espasa-Calpe, 1989; Prosas completas. Madrid: Espasa-Calpe, 1989; El fondo machadiano de Burgos. Los papeles de Antonio Machado. 2 vols. Burgos: Institución Fernán González, 2004 (архивные документы). Публикации на русском языке: Избранное. Москва, 1958; Избранная лирика. Москва, 1969; Избранное. Москва: Художественная литература, 1975; Испанские поэты XX века. Москва: Художественная литература, 1977, страницы 153—314 (Библиотека всемирной литературы); Жемчужины испанской лирики. Москва: Художественная литература, 1984; О защите и распространении культуры// Называть вещи своими именами. Москва, 1986; [Стихи разных лет]//Иностранная литература, 1990, № 3; Строфы века — 2. Антология мировой поэзии в русских переводах XX века М.: Полифакт, 1998; Из книги «Хуан де Майрена»// Иностранная литература, 2002, № 6, страницы 251-264; Полное собрание стихотворений, 1936. Санкт-Петербург: Наука, 2007 (Литературные памятники). О писателе: Serrano Poncela S. Antonio Machado, su mundo y su obra. Buenos Aires: Editorial Losada, 1954; Zubiría R. de. La poesía de Antonio Machado. Madrid: Gredos, 1955; Tuñón de Lara M. Antonio Machado. Paris: Seghers, 1960; Albornoz A. de. L presencia de Miguel de Unamuno en Antonio Machado. Madrid: Gredos, 1968; Gutiérrez Girardot R. Poesía y prosa en Antonio Machado. Madrid: Guadarrama, 1969; Gullón R. Una poética para Antonio Machado. Madrid: Gredos, 1970; Antonio Machado. Ed. R. Gullón, A. Phillips. Madrid: Taurus, 1973; Aguirre J. M. Antonio Machado, poeta simbolista. Madrid: Taurus, 1973; Sánchez Barbudo A. El pensamiento filosofico de Antonio Machado. Madrid: Guadarrama, 1974; Luis L. de. Antonio Machado, ejemplo y lección. Madrid: Sociedad General Española de Librería, 1975; Cano J. L. Antonio Machado. Biografía ilustrada. Barcelona: Destino, 1975; Barjau E. Antonio Machado: Teoria y practica del apocrifo. Barcelona: Ariel, 1975; Cerezo Galán P. Palabra en el tiempo. Poesia y filisofia en Antonio Macado. Madrid: Gredos, 1975; Sesé B. Antonio Machado (1875—1939). El hombre, el poeta, el pensador. Madrid: Gredos, 1980; Carpintero h. Antonio Machado en su vivir. Soria: Centro de Estudios Sorianos, 1989; Antonio Machado, hoy. 4 volúmenes. Sevilla: Alfar, 1990; Gil Novales A. Antonio Machado. Madrid, Ediciones del Orto, 1992; Antonio Machado hacia Europa. Pablo Luis Avila, ed. Madrid: Visor, 1993; González A. Antonio Machado. Madrid: Alfaguara, 1999; Doménech J. (coord.), Hoy es siempre todavía. Curso internacional sobre Antonio Machado. Sevilla, Renacimiento, 2006; Gibson I. Ligero de equipaje (La vida de Antonio Machado). Madrid: Aguilar, 2006; Григорьев В.П. Антонио Мачадо (1875—1939). Москва: Наука, 1971; Тертерян И. Испытание историей: Очерки испанской литературы XX в. Москва: Наука, 1973, страницы 218-257; Столбов В. Антонио Мачадо (эскиз к портрету)// Мачадо А. Избранное. Москва: Художественная литература, 1975, страницы 3-20; Антонио Мачадо: Биобиблиографический указатель / Составитель и вступительная статья В.Г.Гинько. Москва: Книга, 1979; Эренбург И. Антонио Мачадо// Эренбург И. Люди, годы, жизнь. Том 2. Москва: Советский писатель, 1990; Дубин Б. «Нет лирики без диалога» [о книге «Хуан де Майрена»]// Он же. На полях письма. Москва: Emergency Exit, 2005.


1875
Карл Густав Юнг (Carl Gustav Jung)
швейцарский психолог, основатель аналитической психологии. Родился в Кесвиле близ Базеля (Швейцария). Получил образование в Базеле. В круг интересов Юнга входили биология, зоология, палеонтология и археология. В 1900 он стал врачом в психиатрической клинике Цюрихского университета, которой руководил Ойген Блейлер, в 1902 защитил диссертацию О психологии и патологии в так называемых оккультных феноменах (Zur Psychologie und Pathologie sogenannter okkulter Phänomene). В 1902 Юнг отправился в Париж, где слушал лекции Пьера Жане, а затем в Лондон. В 1903 женился на Эмме Раушенбах. Результаты экспериментальных исследований, проведенных совместно с Францем Риклиным и другими сотрудниками, были изложены в 1904 в труде Диагностические исследования ассоциаций (Diagnostische Assoziationsstudien). Исследования были направлены на обнаружение особых групп подавленных и эмоционально окрашенных психических содержаний, которые Юнг назвал «комплексами». Работа принесла Юнгу широкую известность, и в 1907 он встретился с Фрейдом, в трудах которого по интерпретации сновидений нашел подтверждение своих идей. После поездки в 1911 вместе с Фрейдом по Соединенным Штатам с лекциями Юнг отказался как от работы по выпуску «Ежегодника психологических и психопатологических исследований» («Jahrbuch für psychologische und psychopathologische Forschungen»), основанного Блейлером и Фрейдом, так и от поста президента Международного психоаналитического общества. Юнг сформулировал свою новую позицию в книге Метаморфозы и символы либидо (Wandlungen und Symbole der Libido, 1912), переизданной в 1952 под названием Символы метаморфоз (Symbole der Wandlungen). На примере фантазий молодой женщины на ранней стадии шизофрении Юнг раскрыл символическое содержание бессознательного с помощью ряда исторических и мифологических параллелей.
Карл Густав

Статуя Юнга в Ливерпуле.
Юнг назвал свой подход аналитической психологией (противопоставив его «психоанализу» Фрейда и «индивидуальной психологии» Адлера). В 1909 Юнг отказался от работы в больнице, а в 1913 от чтения лекций в Цюрихском университете, где преподавал с 1905, все больше углубляясь в изучение мифологической и религиозной символики. Этот период длился вплоть до публикации в 1921 труда Психологические типы (Psychologishe Typen). В 1920 Юнг побывал в Тунисе и Алжире, в 1924–1925 изучал индейцев пуэбло в Нью-Мехико и Аризоне, в 1925–1926 – обитателей горы Элгон в Кении. Несколько раз путешествовал по Соединенным Штатам, дважды посетил Индию (последний раз в 1937). Важную роль в его исследованиях сыграли религиозный символизм индуизма и буддизма и учения дзен-буддизма и конфуцианства. В 1948 в Цюрихе был организован Институт Юнга. Его последователи создали Общество аналитической психологии в Англии и аналогичные общества в США (Нью-Йорке, Сан-Франциско и Лос-Анджелесе), а также в ряде европейских стран. Юнг был президентом Швейцарского общества практической психологии, основанного в 1935. С 1933 по 1942 вновь преподавал в Цюрихе, а с 1944 – в Базеле. С 1933 по 1939 издавал «Журнал по психотерапии и смежным областям» («Zentralblatt für Psychotherapie und ihre Grenzgebiete»). Среди его публикаций – Отношения между Я и бессознательным (Die Beziehungen zwischen dem Ich und dem Unbewussten, 1928), Психология и религия (Psychologie und Religion, 1940), Психология и воспитание (Psychologie und Erziehung, 1946), Образы бессознательного (Gestaltungen des Unbewussten, 1950), Символика духа (Symbolik des Geistes, 1953), Об истоках сознания (Von den Wurzeln des Bewusstseins, 1954). Умер в Кюснахте в Швейцарии 6 июня 1961 года. Аналитическая психология. В центре учения Юнга лежит представление об «индивидуации». Процесс индивидуации обусловлен всей совокупностью душевных состояний, которые координируются системой дополняющих друг друга отношений, способствующих созреванию личности. Юнг подчеркивал важность религиозной функции души, считая ее неотъемлемым компонентом процесса индивидуации. Юнг понимал неврозы не только как нарушение, но и как необходимый импульс для «расширения» сознания и, следовательно, как стимул к достижению зрелости (исцеление). С такой точки зрения психические нарушения – не просто неудача, болезнь или задержка развития, но побуждение к самореализации и личностной целостности. Метод психотерапии Юнга отличается от метода Фрейда. Аналитик не остается пассивным, он часто должен играть самую активную роль в сеансе. Кроме свободных ассоциаций, Юнг использовал своего рода «направленные» ассоциации, помогающие понять содержание сновидения при помощи мотивов и символов из других источников. Юнгу принадлежит понятие «коллективного бессознательного» – архетипов, врожденных форм психики, образцов поведения, которые всегда существуют потенциально и при актуализации предстают в виде особых образов. Поскольку типические характеристики, обусловленные принадлежностью к человеческому роду, наличием расовых и национальных признаков, семейных особенностей и веяний времени, сочетаются в человеческой душе с уникальными личностными характеристиками, ее естественное функционирование может быть только результатом взаимного влияния этих двух сфер бессознательного (индивидуальной и коллективной) и их отношений со сферой сознания. Юнг предложил теорию типов личности, указал на различия между поведением экстравертов и интровертов соответственно их отношению к окружающему миру. Интересы Юнга простирались и на весьма далекие от психологии области – средневековую алхимию, йогу и гностицизм, а также парапсихологию. Феномены, не поддающиеся научному объяснению, такие, как телепатия или ясновидение, он называл «синхронистичными» и определял как некие «значимые» совпадения событий внутреннего мира (снов, предчувствий, видений) и реальных внешних событий в настоящем, непосредственном прошлом или будущем, когда причинная связь между ними отсутствует. Сочинения: Gesammelte Werke, 17 Bd, Z. — Stuttg., 1958—; Posthume Autobiographic, 4 Aufl., Z., 1967; в русском переводе — Психоз и его содержание, Санкт-Петербург, 1909. Литература: Аверинцев С.С., "Аналитическая психология" К.Г.Юнга и закономерности творческой фантазии, "Вопросы литературы", 1970, №3; Fordham ., An introduction to Jung"s psychology, L., (1953); Jacobi J., Die Psychologie von . G. Jung, 5Aufl., Z.— Stuttg., 1967; Meier С.A., Experiment und Symbol. Arbeiten zur komplexen Psychologie . G. Jungs, Z., 1975.


1876
Екатерина Павловна Пешкова (урождённая Волжина)
российский и советский общественный деятель, правозащитница. Первая жена писателя Максима Горького. Родилась в городе Сумы, в семье дворян. Гимназию окончила в Самаре (1895). В 1895 году работала корректором в самарской газете, где познакомилась с Алексеем Пешковым (Горьким), публиковавшимся в издании. З0 августа 1896 года обвенчалась с Алексеем Пешковым, от которого в 1897 году родила сына Максима, а в 1898 году — дочь Катю, умершую в пятилетнем возрасте от менингита. В 1902—1903 семья жила в Нижнем Новгороде (сейчас музей-квартира А.М.Горького). Разошлись по взаимному согласию после смерти дочери в конце 1903 года. Однако у них «всю жизнь сохранялись особые отношения», — отмечала их внучка Марфа. По опубликованным данным, развод так и не был официально оформлен, что отчасти объясняет то обстоятельно, что ни в один зарегистрированный брак Горький больше не вступал. В 1907—1914 гг. вместе с сыном Максимом за границей, преимущественно в Париже. Посещала в Сорбонне курсы французского языка для русских и лекции по социальным наукам. Работала в организованном В.Н.Фигнер Кружке помощи каторге и ссылке. После начала Первой мировой войны вернулась из Италии в Россию через Константинополь — Одессу. Являлась видным и влиятельным деятелем партии эсеров и после разгрома партии хранила её архив до изъятия его Дзержинским. В 1917 г. член ЦК ПСР. С 1913—1914 годов работала в организациях помощи раненым, в Красном кресте. Работала на постоянной основе в организации Политический Красный крест (сокр. — Помполит), возглавила детскую комиссию в обществе Помощь жертвам войны, на средства Земского и Городского союзов организовала отряд волонтёров по поиску детей, оставшихся за линией фронта. С 1917 года была главой бюро воссозданного в новом качестве Политического Красного Креста, получившего название Московское общество Красного Креста для помощи политическим заключенным. Позднее была заместителем председателя этой организации. Работала с Михаилом Винавером. С 1919 года официально занималась поиском и возвращением на родину легионеров польской армии Пилсудского, с 1920 года была, по совместительству, уполномоченной польского Красного креста, помогавшего польским и российским военнопленным на территории Советской России и Польши вернуться на их родину. С 1922 г. возглавила организацию Помощь политическим заключенным, которая просуществовала до 1937 г. В 1941 году эвакуирована в Ташкент. В последние годы жизни — консультант архива А.М.Горького при ИМЛИ. Умерла в Кремлёвской больнице 26 марта 1965 года. Похоронена на погосте Новодевичьего монастыря. Сестра А.П.Волжина была женой этнографа Адама Богдановича. Сын — Максим Пешков. Внучки — Марфа (вышла замуж за Серго (Сергея) Берия; правнуки — Нина, Надежда и Сергей) и Дарья (актриса Театра имени Вахтангова, вышла замуж за артиста Александра Граве; правнуки — Максим и Екатерина). В Государственном архиве Российской Федерации существует фонд, который называется «Помполит. Екатерина Павловна Пешкова». Фонд содержит огромное количество документов (более тысячи дел, содержащих письма, в основном, записки, которые приходили Пешковой от граждан, пострадавших за свои политические убеждения).


1879
Алпыш Токкужин
старший чабан колхоза «Жигерлен» Каратюбинского района Западно-Казахстанской области Казахской ССР. Родился в ауле Уральской области, ныне Западно-Казахстанской области Казахстана. Казах. До коллективизации сельского хозяйства батрачил у местных баев. С 1930 года трудился чабаном, затем старшим чабаном в колхозе «Жигерлен» Каратюбинского (ныне Каратобинского) района, позже реорганизованном в Каратюбинский овцесовхоз. Совместно с женой Каракыз* ухаживал за колхозной отарой овец, отдавая работе все свои силы и опыт. К 1948 году поголовье колхозных овец достигло 5 тысяч, а по итогам 1947 года им был выращен от 415 курдючных овцематок 551 ягнёнок при среднем весе ягнят к отбивке 41 килограмм. Указом Президиума Верховного Совета СССР от 23 июля 1948 года за получение высокой продуктивности животноводства в 1947 году при выполнении колхозом обязательных поставок сельскохозяйственных продуктов и плана развития животноводства Токкужин Алпыш удостоен звания Героя Социалистического Труда с вручением ордена Ленина и золотой медали «Серп и Молот». Скончался в 1949 году. Награждён орденом Ленина (23 июля 1948).


1880
Владимир Кириллович Винниченко
украинский писатель и политический деятель, видный представитель Украинской социал-демократии. Родился в селе Весёлый Кут Елисаветградского уезда Херсонской губернии в крестьянской семье. В 1901 поступил на юридический факультет Киевского университета; во время учёбы вступил в Революционную украинскую партию (РУП), которая с 1904 стала называться Украинской социал-демократической рабочей партией (УСДРП). Вёл агитационно-пропагандистскую работу среди рабочих Киева и крестьян Полтавской губернии. В 1903 арестован, исключен из университета, бежал из Лукьяновской тюрьмы в Киеве, но вскоре вновь арестован и был направлен в дисциплинарный батальон. После нового побега эмигрировал. В 1906 -1914 годы в Австрии, Франции, Швейцарии, Италии, несколько раз нелегально приезжал в Россию, переправлял революционную литературу. С 1907 года член ЦК УСДРП. Занимался литературной деятельностью (первый рассказ "Красота и сила" опубликован в 1902 году в журнале"Киевская Старина"). Во время 1-й мировой войны нелегально жил в Москве, сотрудничал в журналом "Украинская Жизнь". После Февральской революции 1917 переехал в Киев. Руководил работой Украинского национального конгресса (5-7 апреля), на котором была сформирована Центральная Рада, возглавившая украинское национально-освободительное движение. Был избран заместителем председателя украинской Центральной Рады (УЦР) и членом её исполнительного комитета - Малой Рады. Руководил работой всеукраинских съездов - двух военных (5-12 мая и 5-10 июня), крестбянского (29 мая - 3 июня) и рабочего (11-14 июля); выступал с политическими докладами. После состоявшейся в начале апреля конференции УСДРП стал её официальным лидером и главным редактором партийного органа - "Рабочей Газеты" ("Робiтнича Газета").Возглавлял делегацию, которая в конце мая передала Временному правительству требования УЦР о предоставлении Украине автономии в составе России. Был автором почти всех законодательных актов и деклараций УЦР, в том числе трёх Универсалов. В них отразилась эволюция его взглядов на судьбу Украины, от культурно-национальной автономии до украинской национальной государственности. 10 июня Винниченко возглавил первое украинское правительство - Гененеральный секретариат, в котором получил также пост генерального секретаря внутренних дел. 29-30 июня вместе с М.С.Грушевским вёл переговоры с делегацией Временного правительства (А.Ф.Керенский, М.И.Терещенко, И.Г.Церетели) в Киеве. Достигнутые соглашения были отражены в "Декларации Временного правительства к Украинской Раде" от 2 июля и во 2-м Универсале УЦР, изданном 3 июля. Обострение политической ситуации в стране и межпартийные разногласия внутри украинского движения вызвали в конце августа кризис и уход кабинета Винниченко в отставку. Однако личный авторитет и популярность его были велики - в сентябре он возглавил и новый состав Генерального секретариата. Оценивая первый этап деятельности УЦР, Винниченко позднее писал: "Это наилучший период в борьбе за возрождение нашей нации... Это период акции воистину самого народа, широких творческих масс его. И только этим можно объяснить наши такие значительные успехи в сфере национальных достижений. Всероссийская революция в тот период ещё не выдвинула так остро социальных моментов, как позднее, и поэтому вся деятельность Центральной Рады не была в дисгармонии с социальным движением масс" ("Вiдродження нацii", том 1, К., 1920, страницы 346-347). 28 сентября выступил на заседании Малой Рады с программной декларацией, в которой основную задачу охарактеризовал как "объединение всей украинской земли и украинского народа в единой автономной единице"; конкретные предложения: развитие местного самоуправления, подготовка земельной реформы, создание собственной кредитно-финансовой системы, ряд мер в области культуры и образования. С целью укрепления власти на местах провёл 3-4 октября совещание губернских и уездных комиссаров УЦР. На 3-м Всеукраинском военнном съезде (19-20 октября) заявил, что Украина хочет остаться в федеративной связи с Россией, а все приписываемые Генеральному секретариату тенденции сепаратизма назвал провокацией. Член Учредительного Собрания (от Киевского округа). Октябрьскую революцию Винниченко не принял. В резолюции Малой Рады говорилось: "Признавая, что власть как в государстве, так и в каждом отдельном крае должна перейти в руки всей революционной демократии, считая недопустимым переход всей власти исключительно в руки Советов РСД, которые являются только частью организованной революционной демократии, Украинская Центральная Рада поэтому высказывается против восстания в Петрограде и будет энергично бороться со всякими попытками поддержания этого мятежа на Украине" ("Триумфальное шествие Советской власти", часть 2, Москва, 1963. страница 71). В конце октября власть в Киеве перешла в руки УЦР и 7 ноября 3-й Универсал провозгласил Украинскую Народную Республику (УНР) как федеративную часть Российской Республики. Были декларированы ликвидация помещичьего землевладения, 8-часовой рабочий день, выражена готовность немедленно начать мирные переговоры. Винниченко считал, что на Украине нет объективных условий для проведения социалистической революции, возглавляемое им правительство не признало СНК РСФСР. Установление Советской власти в ряде районов Украины вызвало межпартийные разногласия в правительстве и очередной его кризис. Винниченко подал в отставку. Последним актом, к которому он имел отношение, стал 4-й Универсал (9 января 1918), провозгласивший Украину самостоятятельным государством. Винниченко несколько раз менял свою позицию, прежде чем оценил Брестский мир как "освобождение от большевистского нашествия" Украины. Винниченко выехал в Бердянск; после возвращения правительства УНР в Киев, под прикрытием немецких войск, вернулся и Винниченко. Он осудил гетманский переворот (апрель), однако считал, что украинские деятели, и прежде всего социалисты-федералисты, должны войти в правительство. Продолжал редактировать "Рабочую Газету", оставался в руководстве УСДРП. 28 июня 1918 был арестован, но 29 июня освобожден по распоряжению гетмана П.П. Скоропадского. 18 сентября Винниченко был избран председателем Украинского национального союза, провозгласившего борьбу "за законную власть на Украине" и "защиту прав украинского народа", направленного против гетманщины и немецкой оккупации. Для конспирации он вёл переговоры с гетманом о вхождении членов союза в правительство, но на деле вместе с Н.Е.Шаповалом и С.В.Петлюрой стал вдохновителем его вооруженного свержения. При подготовке переворота вёл в Киеве тайные переговоры с руководителями советской мирной делегации Х.Г.Раковским и Д.З.Мануильским, не увенчавшиеся успехом. Для руководства охватившим всю Украину повстанческим движением, успеху которого способствовала победа революции в Германии, 14 ноября была избрана Директория из 5 членов, которой руководил Винниченко. 14 декабря гетман подписал отречение от власти, была восстановлена УНР, во главе которой стояла Директория под председательством Винниченко. Премьер-министр Директории В.М.Чеховский и Винниченко были сторонниками "украинской социалистической революции в национальных формах". Реальная же власть оказалась в руках военных во главе с Петлюрой, которые вынудили Винниченко 10 февраля 1919 уйти с поста председателя Директории и выйти из её состава. Винниченко отбыл за границу: создал там трёхтомный мемуарно-публицистический труд "Возрождение нации. История украинской революции (март 1917 г.- декабрь 1919 г.)". Винниченко считал себя марксистом. Как политик-практик был импульсивен и склонен к крайностям. Его взгляды были во многом созвучны взглядам большевиков, но последние, по его мнению, отдавая предпочтение социальной политике, недостаточно учитывали национальный фактор. Одной из основных причин поражения Центральной Рады и Директории Винниченко считал "расщепление" единой политики на две - социальную и национальную - и предпочтение последней. В конце 1919 года Винниченко вышел из УСДРП и организовал в Вене Заграничную группу украинских коммунистов. Опубликовал письмо-манифест "К классово несознательной украинской интеллигенции", в котором сообщал о своём переходе на позиции коммунизма. Получив согласие советского руководства, Винниченко в мае 1920 прибыл в Москву. И в Москве и особенно в Харькове (столице Украинской ССР) был встречен настороженно. После длительных переговоров ему был предложен пост заместителя председателя СНК УССР и наркома иностранных дел. Ознакомившись с реальным положением Украины, государственными отношениями между УССР и РСФСР, Винниченко, использовав благовидный предлог [ему было отказано во включении в состав Политбюро ЦК КП(б)У], отказался от предложенных ему постов, вступления в КП(б)У и уехал за границу. Выступал с критикой социальной и национальной политики коммунистической партии и Советского правительства. С середины 1920-х гг. отошёл от политической деятельности, продолжая литературную и публицистическую. В 1933, после прихода Гитлера к власти, обращался с письмом к И.В.Сталину и в Политбюро ЦК КП(б)У, в котором предостерегал об опасности фашизма. Во время 2-й мировой войны за отказ сотрудничать с нацистами был заключён в концлагерь. В последние годы жизни с симпатией относился к Советскому Союзу. Умер в Париже 6 марта 1951 года.


1880
Карел Фарски (Karel Farský)
чешский теолог, один из основоположников чехословацкой гуситской церкви, в 1924-1927 гг. – её первый патриарх. Родился в Шкодейове. Умер в Праге 12 июня 1927 года.


1881
Давид Петрович Штеренберг
русский и советский художник, живописец и график, один из основных представителей современного русского изобразительного искусства первой половины XX века. Родился в Житомире, в еврейской семье. Был учеником фотографа в Одессе, увлекался революционными идеями. В 1906 эмигрировал из России в Вену, как активный участник Бунда. С 1907 по 1917 жил в Париже. В Париже занимался фототипией и учился живописи сначала в Школе изящных искусств, а затем в академии А. Витти. Среди его сокурсников был голландский художник Кеес ван Донген. Жил Штеренберг в известном парижском фаланстере «Улей». Художник испытал влияние творчества Поля Сезанна и кубизма. С 1912 года принимал участие в экспозициях Парижского салона. Позже примкнул к Салону Независимых, сблизившись с другими художниками парижской школы: Липшицем, Кислингом, Диего Риверой, Марком Шагалом и прочими. Картины Штеренберга парижского периода часто противоречивы и неоднородны. Узнаваемый стиль у художника выработается только к концу пребывания в Париже. После Октябрьской революции 1917 года Штеренберг возвращается в Россию, где политическое прошлое и знакомство с наркомом просвещения А.В.Луначарским сыграли свою роль. Знакомый с парижским творчеством Штеренберга, Луначарский назначает его заведующим Отделом ИЗО Наркомпроса. Наряду с Натаном Альтманом и другими деятелями российской культуры, он принял участие в конференции писателей, художников и режиссеров о сотрудничестве с советским правительством в Смольном в Петрограде (Санкт-Петербург). В 1918 году в Москве состоялась выставка участников Еврейского общества содействия искусству, в которой Штеренберг принимал участие наряду с Альтманом, Барановым-Россине и Лисицким. Октябрьская революция застала Альтмана в Крыму, где он проводил отпуск. Известие о пролетарской революции принял восторженно и, не дожидаясь конца отпуска, вернулся в Петроград. И все же, как и многие русские интеллигенты, художник не понял масштаба и значения событий. Альтман решил: настало самое подходящее время осуществить давнишнее намерение — устроить персональную выставку в Нью-Йорке. Выполнить такое решение оказалось не просто. Настойчивость победила. Картины были собраны и упакованы. Новенький заграничный паспорт и проездной билет лежали в бумажнике. Но именно в этот момент к Альтману пришел странного вида человек: небольшого роста, с торчащими, чуть седеющими волосами. То был недавно вернувшийся на родину из Парижа живописец Давид Штеренберг. Несколько лет назад Альтман и Штеренберг жили в Париже, в одном доме — многоугольном сооружении, напоминавшем провинциальный цирк. Парижане называют этот дом «Улеем искусства». Он и сегодня служит прибежищем для начинающих художников. В 1914 году мастерскую Штеренберга посетил Луначарский. «Я отмечаю не столько богатство исканий Штеренберга, сколько необычно быстрые успехи, которые он делает… и более всего его уверенный вкус», — писал после этого посещения Луначарский в своей корреспонденции для газеты «Киевская мысль». Теперь Штеренберг пришел к Альтману по эстренному поводу. При Комиссариате народного просвещения начинали создавать отдел изобразительных искусств, и нарком Анатолий Васильевич Луначарский предлагал Штеренбергу и Альтману принять участие в работе Комиссариата. С 1918 по 1920 он был заведующим отделом изобразительного искусства Народного комиссариата просвещения. В 1918 году он опубликовал свою программную статью «Задачи современного искусства» в новостях Петроградского Совета. С 1920 по 1930 преподавал во ВХУТЕМАСе. В 1922 году в Москве Штеренберг принял участие в выставке еврейских художников, участником которой был и Марк Шагал. В этом же году он написал эссе для каталога Первой русской художественной выставки в галерее Ван Димена, в Берлине. Был участником объединения Комфутов (коммунистов-футуристов). В ЛЕФ вступить отказался в связи с отрицанием теоретиками ЛЕФа станкового искусства. В 1925—1932 годах основатель и руководитель Общества станковистов (ОСТ). Штеренберг сыграл значительную роль в становлении советского искусства, особенно в послереволюционный период, когда отдел ИЗО Наркомпроса объединял художников-авангардистов, отвергавшихся прежним официальным искусством. Штеренберг уделял большое внимание организации выставочного дела и вопросам художественного образования. Основную задачу советского искусства Штеренберг видел в необходимости повышения живописной культуры, тем самым недооценивая значение сюжетного, социально-активного искусства. Работал в жанрах: пейзаж, портрет, натюрморт. Подражая импрессионистам в ранних пейзажах, в которых уже были заметны фактурные искания, художник стал писать работы в футуристическом плане. Перед Штеренбергом возникла задача, решение которой увело его от футуризма к кубизму, — проблема фактуры и объёма. Основной целью художника была передача различной фактурной обработкой двухмерной плоскости реальной трёхмерности в картине (например, «Простокваша» и др.). Однако в работах Штеренберга наметилось преодоление того абстрактного формализма, который привёл кубизм к деформации действительности. Штеренберг — новатор и авангардист. Его картины не были похожи на традиционную живопись. При этом они строго конкретны и изобразительны. Это изображения простых вещей, натюрморты. Предметы предельно просты: губка и мыло, керосиновая лампа, нож, бутылка. Две селедки на блюде и полбуханки черного хлеба... Одна, самое большое - три вещи, грубые и бедные, на голой пустоте холста, подчеркнуто плоскостного, лишенного и пространственной глубины, и объединяющей, обволакивающей предметы атмосферы. В то же время подчёркнут материал, структура поверхности вещей: гладкий фаянс и шероховатая хлебная корка, слоистая доска и скользкая рыбья чешуя. Художник также прибегает к рельефу - некоторые изображения выступают из поверхности холста. Обращаясь к зрению, такая живопись возбуждает скорее осязательные, материально-конкретные ощущения. Одинокие предметы будто просятся из нее наружу, в живые человеческие руки. Простейший натюрморт, как визуальный текст, насыщен драматическим напряжением, сигнализирует об элементарных и необходимых человеческих ценностях. «Вся его живопись есть рассказ о хлебе насущном, которого надо припасти так немного, чтобы прожить, но над которым надо помучиться так много, чтобы достать», — сказал о Штеренберге искусствовед А.М.Эфрос. В портрете художник также соединяет максимальное обобщение с осязательной конкретностью образа-типа: крестьянская девочка («Аниська», 1926) с таким же бедным натюрмортом на столе за ее спиной; суровый старик крестьянин, величественный в холодной пустоте снежного поля («Старое», 1925—1926). Таковы и крестьянские образы в его сюжетной картинах «Колхозник», «Агитатор в деревне» (1927) — возвышенно-строгие, замкнутые, сосредоточенные. Художник достиг в них монументальности древней фрески. Наряду с сюжетными картинами, мастер не оставил без внимания натюрморты и пейзажи, крупнейшим мастером которых он являлся. Основным занятием Штеренберга была живопись, но также он выступал в роли художника-постановщика в театре, работал в графике - книжной гравюре, рисовал книжки-картинки, используя принципы схематичного и плоскостного детского рисунка, во многом близкого к его стилю письма. Среди учеников Штеренберга такие известные российские художники, как А.А.Дейнека, Ю.И.Пименов, А.А.Лабас, П.В.Вильямс, А.Д.Гончаров и другие. В 1930 году Штеренбергу было присвоено звание заслуженного деятеля искусства. После 1930-х годов Штеренберг был вынужден работать в более реалистичной манере, так как с середины 1930-х его творчество стало диаметрально расходиться с изменившейся государственной линией в области искусства. В 1940-х годах подвергался резкой критике за формализм. Его независимый стиль перестал пользоваться спросом, постепенно его работы были изъяты из поля зрения общественности. Нападки критики тяжело отразились на моральном состоянии художника и нашли отражение в его поздних работах. Штеренберг глубоко осознал своё еврейское происхождение. Он писал своей жене Надежде: «У меня в жилах течёт восточная кровь, кровь моего предка, который написал «Песнь Песней», и нет лучше песни». В самом конце жизни в эскизных «Библейских мотивах» (1947—1948) у художника наметился новый живописный язык, стали проявляться новые драматические интонации. Развить их он уже не успел. После его смерти в Москвен 1 мая 1948 года он был практически забыт. Похоронен Штеренберг на Ваганьковском кладбище в Москве. В контексте общего восприятия мирового изобразительного искусства творчество Штеренберга отличается особенным своеобразием. Его заслуга перед мировым искусством в том, что будучи солидарным с авангардным искусством, отстаивал в то же время основополагающее значение станковизма в формировании новой эстетики двадцатого века. «Основа творчества Штеренберга — предмет, воплощённый в оригинальной, неповторимой системе живописного натюрморта. В своем самодостаточном значении объекта аналитического искусства натюрморт художника тем не менее в полной мере наделен богатством социального и философского содержания». Работы художника находятся в музеях Москвы, Санкт-Петербурга, Житомира, а также в частных собраниях. Сын — Давид Давидович Штеренберг (родился в 1931) — известный художник-живописец и иллюстратор. Дочь — Виолетта (Фиалка) Давидовна Штеренберг — художница (9 августа 1918—1995). Брат — Абрам Петрович Штеренберг (1894—1979) — известный советский фотожурналист. Литература: Алфёрова Евгения. Давид Штеренберг. Символ и метафора в творчестве художника: опыт интерпретации.. — Москва: Мосты культуры, 2005. — Страница 185. — ISBN 5932731923.