НАЦИОНАЛЬНЫЙ МУЗЕЙ РЕСПУБЛИКИ АЛТАЙ

имени А.В. Анохина

В музей передали архив ростовского архитектора Бориса Михайловича Винникова, который в 1990-е годы построил в Республике Алтай два православных храма в селах Талда и Усть-Кокса. DVD-диски с электронным архивом архитектора, фотопаппарат, черновик письма о строительстве кафедрального собора в Горно-Алтайске, чертежные  карандаши, блокноты, строительная рулетка, угольник и другие вещи Б.М. Винникова несколько лет хранил фотограф Анрей Клюев. В процессе передачи архива также участвовала художник-иконописец Мария Клодт, она привезла из Усть-Коксы чертежи проекта по строительству Покрова Божией Матери в вышеназванных селах.

Сопровождал фотографа Клюева очень интересный гость из Гондураса – доктор математических наук, в прошлом проректор Гондурасского национального университета господин Ферруфино Консепсьон.  Он приехал посмотреть Алтай – последнюю обитель своего близкого друга, священника Андрея Суховского, который с 1992 по 2010 гг. служил настоятелем в Усть-Коксинском храме. Кандидат медицинских  наук, по специальности священник Андрей был психиатром, он принял сан в 50 лет и приехал работать на Алтай.

Как и все туристы, гондурасский ученый свое путешествие по Алтаю начал с музея, где у человека складывается общая картина о регионе – здесь можно получить достоверную информацию по истории, культуре и природе Горного Алтая. В молодости синьор Консепсьон  учился в Российском университете дружбы народов имени Патриса Лумумбы, позже он окончил аспирантуру при этом ВУЗе. Но на Алтае он впервые.

 

 

В этом году исполнилось 90 лет со дня основания Ойротской художественной школы. Это было первое художественное учебное заведение в национальных окраинах Сибири. В связи с этой датой представляем вниманию читателей статью доктора искусствоведения Евгения Палладиевича Маточкина.

Публикацию дополняем линогравюрами в исполнении воспитанников и преподавателей Ойротской художественной школы. Это рисунки из альбома, выпущенного в 1932 году специально к 10-летию Ойротской автономной области на тему «Советская Ойротия».

Альбом состоит из трех разделов: «Природа», «Алтай в прошлом», «Советская Ойротия». Полиграфический уровень издания обусловлен техническими возможностями того времени. В художественном плане исполнение листов достаточно интересно: в резких контрастах белого и черного, в смелости композиционных решений ощущаются дух эпохи и национальное мировидение.

Необычен альбом тем, что его линогравюры были оттиснуты ручным способом в единственном экземпляре. Издание было передано в музей учеником Ойротской  художественной школы Николаем Васильевичем Шагаевым в 1966 году.

 Читать статью Е.П. Маточкина "Ойротская областная художественная школа"

 

 

 

 

 

80 лет назад 5 декабря 1941 года началось контрнаступление Красной Армии против немецко-фашистских войск в битве под Москвой. Война фашисткой Германии с Советским Союзом, несмотря на первоначальные победы, развивалась для немецкого командования по иному сценарию, нежели с Польшей или другими западноевропейскими странами. План блицкрига (Операция «Барбаросса») предполагал взятие Москвы в течение первых 10–12 недель войны. Однако, несмотря на успехи вермахта в первые дни наступления, усилившееся сопротивление Красной Армии и ряд объективных причин помешали его выполнению.

Би́тва за Москву́ (Моско́вская би́тва, Би́тва под Москво́й, 30 сентября 1941 года – 20 апреля 1942 года) – боевые действия советских и немецких войск на московском направлении. Делится на 2 периода: оборонительный (30 сентября–4 декабря 1941 года) и наступательный, который состоит из двух этапов: контрнаступления (5 декабря 1941 года – 7 января 1942 года) и наступления советских войск (7 января – 30 марта 1942 года).

В июле-августе 1941 года советские войска сражались на дальних подступах к Москве. 30 сентября 1941 года немецко-фашистские войска предприняли первое генеральное наступление на Москву. 12 октября 1941 года Государственный комитет обороны принял решение о создании Московской зоны обороны, главной задачей которого была защита ближайших подступов к Москве. 19 октября 1941 года Москва была объявлена на осадном положении.

В оборонительный период битвы Красная армия отстояла Москву. Наступление противника, несмотря на успехи лета – осени 1941 года, было остановлено. Враг не сумел достичь своей главной цели блицкрига – уничтожить советские вооружённые силы до наступления зимы. Германия оказалась перед неизбежностью затяжной войны с СССР. С конца октября по начало декабря 1941 года Красной Армии удалось укрепить фронт и подтянуть из глубины страны свежие дивизии, вооружение, технику.

Звание Героя Советского Союза было присвоено нашему земляку Трофимову Николая Игнатьевичу, одному из 28-ми героев-панфиловцев, совершивших подвиг в ноябре 1941 года на подступах к Москве у разъезда Дубосеково. Трофимов Н.И. родился в 1915 г. в с. Малая Куря Сростинской волости Бийского уезда (ныне – Бийского района Алтайского края). В 1939 г. семья переехала на прииск Талон Турочакского аймака Ойротской автономной области. В 1941 г. семья выехала в г. Алма-Ата Казахской ССР, куда они прибыли 22 июня. В июле 1941 г. Трофимов Н.И. был призван на фронт. Стрелок 4-й роты 2-го батальона 1075-го стрелкового полка 316-й стрелковой дивизии 16-й армии. Погиб 16 ноября 1941 г. у разъезда Дубосеково восточнее Волоколамска на подступах к Москве. 28 панфиловцев под командованием капитана Гундиловича во главе с политруком Василием Клочковым приняли неравный бой с 50 немецкими танками и не пропустили врага через обороняемый ими рубеж. Указом Президиума Верховного Совета СССР от 21 июля 1942 г. Трофимову Н.И. посмертно присвоено звание Героя Советского Союза. Награжден медалью «Золотая Звезда» и орденом Ленина. Похоронен в братской могиле у деревни Нелидово Волоколамского района Московской области.

7 ноября 1941 года на Красной площади состоялся исторический парад войск Красной Армии. Участником парада был наш земляк Побегаев Михаил Георгиевич, который в сводном батальоне выполнял обязанности политрука. Побегаев М.Г. родился в 1911 г. в с. Синие Лепеги Нижнедевицкого района Воронежской области. Призван на фронт в августе 1941 г. Усть-Коксинским райвоенкоматом. Участник наступления советских войск под Москвой. Политрук роты 34-го лыжного батальона 1-й Гвардейской мотострелковой Московской дивизии Западного фронта. Получил тяжелое ранение, демобилизован. Награжден орденами Красной Звезды, Отечественной войны I степени, медалью «За оборону Москвы», «За победу над Германией в Великой Отечественной войне 1941–1945 гг.», нагрудным знаком чекиста.
5 декабря войска Калининского, 6 декабря–Западного и Юго-Западного фронтов перешли в контрнаступление. Через три дня после начала наступления Красной армии под Москвой, Гитлер был вынужден подписать директиву № 39 о переходе немецких войск к обороне на всём советско-германском фронте. 5 декабря – день начала советского контрнаступления под Москвой – является одним из дней воинской славы России.

Участниками Московского сражения были многие наши земляки. Бедюров Янга Тодошевич родился в 1907 г. в с. Курунда Усть-Коксинского аймака. В 1928 г. после окончания Ойротской совпартшколы в составе первого почетного призыва алтайской молодежи в ряды Рабоче-Крестьянской Красной Армии направлен для прохождения воинской службы в Забайкалье в Особую Краснознаменную Дальневосточную Армию. В 1929 г. во время вооруженного конфликта в районе КВЖД защищал рубежи нашей Родины на сопках Маньчжурии и, отличившись, получил первую боевую награду. В 1934 г. направлен для продолжения службы в Западно-Сибирский край, в Ойротию. Здесь получил назначение в Улаганский район начальником райотдела НКВД-НКГБ-ОГПУ. 28 июня 1941 г. призван на фронт. Участвовал в сражениях за Москву, Воронеж, Сталинград, в Орловско-Курской битве, в освобождении Киева, Житомира, Львова, Ужгорода, Карпат, Кракова, Польши, Дрездена. Трижды ранен, контужен. Награжден орденами Красной Звезды, Отечественной войны II степени, медалями «За отвагу», «За оборону Москвы», «За оборону Сталинграда», «За боевые заслуги», «За победу над Германией в Великой Отечественной войне 1941–1945 гг.».

Ветохин Михаил Васильевич. Участник обороны Москвы, битвы за города Будапешт, Кенигсберг. Награжден орденами Отечественной войны, Красной Звезды, медалями «За боевые заслуги», «За оборону Москвы», «За взятие Кенигсберга», «За взятие Будапешта», «За победу над Германией в Великой Отечественной войне 1941–1945 гг.», юбилейными наградами.

Еркинов Такай (Михаил) Толоевич родился в 1920 г. в селе Бичикту-Бом Онгудайского аймака. В 1940 г. призван на военную службу, на фронт попал в августе 1941 г. в звании рядового (стрелок) в составе 256-й стрелковой дивизии Калининского фронта. 25 декабря 1941 г. в одном из боев тяжело ранен. До декабря 1942 г. находился на лечении в эвакогоспитале на станции Спасск. В 1943 г. уволен по ранению в запас. В 1946 г. награжден медалью «За победу над Германией в Великой Отечественной войне 1941–1945 гг.». Умер от ран 29 ноября 1959 г.

Каташев Михаил Сергеевич родился в 1914 г. в с. Онгудай Онгудайского аймака. В 1934 г. был призван на военную службу, участник сражений у озера Хасан, на Халхин-Голе. Гвардии подполковник. В годы Великой Отечественной войны сражался под Москвой, участвовал в освобождении Украины, Польши, Румынии, Венгрии. Закончил Высшую офицерскую кавалерийскую школу имени С.М. Буденного. Награжден двумя орденами Красного Знамени, Александра Невского, Отечественной войны I степени, Красной Звезды, медалями «За боевые заслуги», «За победу над Германией в Великой Отечественной войне 1941–1945 гг.», юбилейными наградами.

Кузьменко Егор Петрович родился в 1921 г. в с. Гербаево Красноозерского района Новосибирской области. 5 октября 1940 г. призван на военную службу в г. Каган Узбекской ССР. В декабре 1941 г. принимал участие в Московской битве, был ранен. Воевал в составе Западного и 2-го Украинского фронтов, гвардии капитан. На реке Днепр в сентябре 1942 г. получил тяжелое ранение. В октябре 1943 г. был ранен при форсировании Дуная в Югославии. Награжден орденами Александра Невского, Отечественной войны I, II степеней, Красной Звезды, медалями «За отвагу», «За боевые заслуги», «За оборону Москвы», «За освобождение Белграда», «За победу над Германией в Великой Отечественной войне 1941–1945 гг.», а также юбилейными наградами.

Рябкова Александра Анатольевна 1910 г.р. Призвана на фронт в 1941 г. Санинструктор 80-й гвардейской стрелковой дивизии. Участница боев под Смоленском, Юхновым, Москвой, Калугой, Сталинградом, на Курской дуге. Награждена 2-мя орденами Красного Знамени и медалями.

Табакаев Николай Николаевич родился в 1919 г. в с. Сугул Чойского аймака. На фронт призван в 1942 г., воевал в составе 892-го стрелкового полка 298-й (позднее – 80-й) стрелковой дивизии, сформированной в г. Барнауле. Участвовал в боях под Калугой, Московской, Сталинградской, Курской битвах, форсировании Днепра, Яссо-Кишеневской операции, в освобождении г. Вена. Демобилизован в 1962 г. в звании подполковника. Награжден орденами Красной Звезды, Отечественной войны I, II степеней, медалями «За оборону Сталинграда», «За взятие Будапешта», «За взятие Вены», «За боевые заслуги», «За победу над Германией в Великой Отечественной войне 1941–1945 гг.», юбилейными наградами.

В ходе Московской битвы немецкие войска потерпели ощутимое поражение. В результате контрнаступления и общего наступления Красной Армии они были отброшены на 100–250 км. Полностью были освобождены Тульская, Рязанская и Московская области, многие районы Калининской, Смоленской и Орловской областей.

«Красная Армия в битве под Москвой впервые за шесть месяцев войны нанесла крупнейшее поражение главной группировке гитлеровских войск. Это была наша первая стратегическая победа над вермахтом. До этого Советские Вооруженные Силы уже осуществили ряд серьёзных операций, замедливших продвижение вермахта на всех трёх главных направлениях его ударов. Тем не менее они по своим масштабам и результатам уступают великой битве у стен советской столицы» (Г. К. Жуков. «Воспоминания и размышления» М. 1971, с. 359).

Источники: 1) Битва за Москву // Википедия. – [Электронный ресурс] https://ru.wikipedia.org/wiki/. Дата осмотра 22 ноября 2021 г.; 2) Жуков Г. К. Воспоминания и размышления. – М., 1971. – С. 359; 3) Наследие Великой Отечественной войны 1941–1945 гг. в Национальном музее Республики Алтай имени А.В. Анохина. – Горно-Алтайск, 2020. – 184 с.; 4) Национальный музей Республики Алтай. – Фонды. – Ф. ВОВ. – Личные фонды Бедюров Б.Я., Ветохин М.В., Еркинов Т.Т., Каташев М.С., Кузьменко Е.П., Рябкова А.А., Табакаев Н.Н., Трофимов Н.И.


Заведующий отделом истории, канд. ист. наук Полтева Т.И.

 

В музее проводятся археологические исследования с участием молодого ученого из Китая. Выпускник Нанкинского университета Цзиньшань Му уже заканчивает аспирантуру в Алтайском государственном университете. В музей он приехал изучать глиняные сосуды из пазырыкских погребальных объектов Горного Алтая. После этого археолог намерен проводить сравнительный анализ с аналогичными изделиями, обнаруженными при раскопках курганов пазырыкской общности на территории Синьцзяна в Китае.

Как рассказал молодой ученый, на территории Синьцзян-Уйгурского автономного района Китая исследованы курганы пазырыкской культуры скифо-сакского времени. В них обнаружены сосуды из керамики, аналогичные археологическим материалам из памятников скифо-сакского времени на территории Горного Алтая. «Керамическая посуда из пазырыкских курганов Синьзцяна почти идентична аналогичным находкам, обнаруженным в Республике Алтай. Форма, орнаментация и другие характеристики керамических сосудов сходны с керамической посудой из курганов Барбургазы-I и II, Белый Бом-II, Юстыд, Малталу, Уландрык-II, Ак-Алаха-I и других памятников», – говорит археолог Цзиньшань Му. Это обстоятельство говорит о постоянных контактах древнего населения, несмотря на сложные горные перевалы. Такая информация позволяет включить восточный Синьцзян в ареал распространения пазырыкской культуры.

В результате исследований можно будет достаточно полно говорить о распространении памятников пазырыкской культуры, уверенно утверждать, с какими близко расположенными культурами контактировали алтайские пазырыкцы, в том числе с народами из южных и западных областей Синьцзяна.

«Комплексное изучение пазырыкской керамики позволяет не только представить технологию их изготовления, но и открыть другие сферы жизни пазырыкского социума, проживавшего в пограничных регионах Алтая и Китая. Реконструкция процессов ее производства, обработки, обращения, использования и утилизации несут большой объем информации о деятельности людей и их системе жизнеобеспечения», – дополнил старший научный сотрудник музея Сергей Михайлович Киреев.

Китайский ученый благодарит руководство музея за предоставленную ему информацию по типологии пазырыкских артефактов. Полученные в Национальном музее Республики Алтай знания дополнят недостающую в китайской археологии информацию, ведь в курганах пазырыкской культуры Синьцзяна пока обнаружено всего 23 артефакта из керамики и есть определенные трудности при идентификации керамических изделий пазырыкской культуры. Но данные Национального музея уже позволяют молодому археологу приступить к перспективной научно-исследовательской работе по обширному сравнительному анализу.

Проводимые в Национальном музее исследования привлекательны тем, что в дальнейшем археологи намерены сравнить пазырыкскую керамику из исследованных памятников не только России и Китая, но и Казахстана, Монголии

 

Сегодня, 10 декабря 2021 г. директор Национального музея Республики Алтай имени А.В. Анохина, Римма Михайловна Еркинова выступила на Международной научно-практической конференций «Искусствоведческие чтения на Алтае, посвященной памяти профессора Алтайского государственного университета Тамары Михайловны Степанской. Модератор заседания – доктор искусствоведения, профессор, директор Института гуманитарных наук Алтайского государственного университета Лариса Ивановна Нехвядович. Участвуя в пленарной части конференции, кандидат искусствоведения Р.М. Еркинова озвучила историю усадьбы Г.И. Чорос-Гуркина в с. Анонс, рассказала о проблемах реконструкции этнокультурного пространства усадьбы. Здесь мы представляем вашему вниманию полный текст ее выступления:

Р.М. Еркинова


УСАДЬБА Г.И. ГУРКИНА В С. АНОС: ПРОБЛЕМЫ РЕКОНСТРУКЦИИ ЭТНОКУЛЬТУРНОГО ПРОСТРАНСТВА

Григорий Иванович Гуркин (Чорос-Гуркин, 1870, с. Улала – 1937) –мастер сибирского эпического пейзажа, рисовальщик, педагог, этнограф, собиратель фольклора, первый алтайский политик.Судьба Гуркина, одного из крупных мастеров реалистического пейзажа нач. XX века, обладавшего еще и незаурядным литературным даром, типична для русских мыслителей его поколения: яркий стремительный взлет к вершинам отечественного искусства в первое десятилетие ХХ века, персональные сибирские выставки, принесшие всероссийскую славу; создание усадьбы в Аносе как научно-художественного центра на юге Томской губернии, грандиозные планы мирового выставочного турне, попытка построить в Горном Алтае государственность после февральской революции 1917 г., эмиграция ради спасения творческого наследия в период установления советской власти и гражданской войны; возвращение, освоение эстетики социалистического реализма в живописи, создание собственной художественной школы, репрессии и трагическая кончина – расстрел в 1937 г.

Ученик И.И. Шишкина и А.А. Киселева, вольнослушатель Высшего художественного училище при Академии художеств, участник весенних и осенних выставок Академии, Товарищества передвижных художественных выставок, Императорского общества поощрения художеств привнес на алтайскую землю не только высокое мастерство русской реалистической живописи, но и европейской культуры и быта.
В докладе рассматривается история разработки проекта реконструкции и развития усадьбы художника в селе Анос, как проявление феномена русской усадебной культуры на алтайской земле, обозначаются проблемы, решение которых позволит создать мемориальный комплекс, отвечающий современным требованиям.

Многие авторы сегодня рассматривают феномен дворянской усадьбы с позиции регионообразующего центра; центра развития и распространения новых технологий в сельском хозяйстве, промышленности, транспорте; географических особенностей их размещения и опыта положительного преобразования и «встраивания» в ландшафт сельской местности архитектурных ансамблей, садов и парков.

Здесь важно отметить, что эти направления, тенденции и современные методы исследования усадебно-парковых комплексов особенно актуальны для рассмотрения усадьбы Г.И. Гуркина в селе Анос – одного из наиболее значительных объектов культурного наследия Республики Алтай, для определения её места, роли и значения в общенациональном социокультурном процессе. Гуркинская усадьба, будучи региональной формой русской усадьбы, впервые в таком статусе описанная автором статьи, несет в себе типические и уникальные качества, наличие которых объясняется конкретными географическими, экономическими (характером землевладения), историко-культурными и этнокультурными факторами жизни Сибири.

Исследования в сфере изучения усадебной культуры на Алтае первой начала проводить Т.М. Степанская. В её докторской диссертации «Архитектура Алтая XVIII – начала XXвеков», в ряде учебных пособий отражены многочисленные исторические разыскания ученого и изложены важнейшие методологические принципы анализа памятников искусства. Тамара Михайловна с трепетом относилась к наследию Григория Ивановича Гуркина, первого профессионального художника из сибирских инородцев. Она неоднократно приезжала в музей, где хранится значительная часть творческого наследия Гуркина, выезжала в усадьбу первого художника-алтайца в селе Анос, где к началу века сохранились мемориальный дом, фундамент мастерской и часть сада.

С целью восстановления исторического облика усадьбы в соответствии с современными государственными требованиями Национальный музей Республики Алтай им. А.В. Анохина в 2000 годы выступил с предложением музеефикации усадьбы Г.И. Гуркина и создании плана охранной зоны, зоны регулирования застроек и хозяйственной деятельности, зоны охраняемого природного ландшафта, разработал Концепцию воссоздания его исторического облика. В 2011 году директору музея за возрождение и сохранение памяти об исторических личностях нашего Отечества, об их деяниях и вкладе в развитие и становление Российского государства вручена Всероссийская историко-литературная премия «Александр Невский».

Автору статьи неоднократно посчастливилось бывать в Аносе вместе с Т.М. Степанской, обсуждать вопросы реконструкции усадебного комплекса. Её бесценные советы были учтены как при первоначальной постановке вопросов создания музея-усадьбы в Аносе, так и при разработке проекта возрождения и развития усадьбы Г.И. Гуркина, который в 2015 г. был поддержан Грантом Президента Российской Федерации.

К 150-летию художника в музее была проведена значительная работа по уточнению биографии Гуркина, подготовлена новая экспозиция, в которую органично включены биографические сведения, развернута большая уличная выставка репродукций работ художника из собраний музеев Сибири, Москвы, Санкт-Петербурга, выпущен каталог выставки.

В новейших изысканиях сотрудников музея показано, что творчество художника Г. И. Гуркина было первой самостоятельной заявкой территории о самой себе в общероссийском культурном пространстве и в постреволюционном административно-территориальном дискурсе, а его судьба типична для русских мыслителей его поколения. Изучение творчества Г.И. Гуркина ныне вышло за пределы исторических и искусствоведческих штудий, им интересуются литературоведы, культурологи, антропологи и культурологи, социологи. Григорий Иванович Гуркин осмыслен как основоположник идеи государственности народов Алтая, символ национальной идентичности, гений места.

Для музея приоритетна на данном этапе реконструкция усадьбы художника, основанная на синтезе всех возможных направлений современного изучения жизни и творчества мастера.
Надо отметить, что усадьба в Аносе развивалась постепенно и представляла собой определенный комплекс, состоящий из набора основных элементов русского усадебного ансамбля: жилой дом, мастерская, флигель, амбары, конюшня, баня, омшаник и другие хозяйственные постройки, огород, пруды (озера), мельница. В то же время она имела свою неповторимую индивидуальность в организации архитектурно - пространственной среды, планировке и застройке, детерминированную этническими особенностями архитектурно-планировочной организации поселения и устройства жилищ, присущими алтайской культуре.

В период своего расцвета усадьба Г.И. Чорос-Гуркина предстала своеобразным «микрокосмом природы Алтая», эту особенность отмечали многие посетители. О Григории Ивановиче и его занятиях в усадьбе в Аносе вспоминает исследователь А.В. Анохин: «В эти годы своей самостоятельной работы Григорий Иванович свою усадьбу в Аносе усадил местными деревьями, кустарниками, большетравием и деревьями, взятыми из других мест. Кроме того, в усадьбу провел канаву (арык), при помощи которой устроил миниатюрные водопады, озёра. Натаскал груды мелких камней и горки костей. Всё это, по его объяснению, сделано для натуры. И действительно, в миниатюре был здесь весь Алтай».

Помимо художнической деятельности для поддержания семьи Григорию Ивановичу приходилось заниматься дополнительными видами хозяйства: огородничеством, садоводством, разведением скота, заготовкой кормов и т. д. Надо сказать, что усадьба художника не имела следов богатства или излишества, в ней было все практично. Замечательная по своему мемориальному характеру усадьба в селе Анос отмечена пребыванием в ней человека, сыгравшего выдающуюся роль в общественной и культурной жизни Республики Алтай и России. К концу первого десятилетия ХХ века усадьба Гуркина превратилась в настоящий культурный центр, вдохновителем которого был Г.Н. Потанин. Здесь гостили писатели Г.Д. Гребенщиков, Г.А. Вяткин, В.Я. Шишков и другие; приезжали художники Л.П. Базанова, А.О. Никулин, С.М. Прохоров и другие.

Документы показывают нам, что усадьба неоднократно дробилась, подвергалась разделу, а впоследствии постепенному угасанию, но в ней осталось главное – присутствие некоего духовного наполнения, не подвластного времени – «гения места».

Соединение европейской усадебной культуры и этнокультурного контекста стало лейтмотивом поэтапно проводимой сегодня реконструкции усадьбы в Аносе и выявило целый ряд проблем.
На первом этапе работы над проектом реконструкции решались три задачи.

Во первых, мы постарались понять, чем руководствовался художник, родившийся в Улале (ныне г. Горно-Алтайск), выбирая место для постоянного жительства в Оносе на Нижней Катуни.
Во-вторых, предстояло составить представление о первоначальном виде усадьбы Г.И. Гуркина.Более всего интересен в этом плане очерк писателя Георгия Дмитриевича Гребенщикова «В усадьбе Гуркина», заканчивающийся выводом: «…Во всем этом виден громадный вкус, чуткость и та великая любовь к искусству, которая рождает истинное творчество и ведет в храм бессмертия».
В третьих, предстояло очертить роль усадьбы в культурной жизни Томской губернии. Термин «усадьба» и «резиденция» за поместьем Гуркина закрепил Г.Н. Потанин, и к концу первого десятилетия ХХ века усадьба Гуркина превратилась в настоящий культурный центр, вдохновителем которого был Г.Н. Потанин, утверждавший, что в Аносе процветают наука и искусство и сравнивавший Анос – с Мюнхеном или Геттингеном.

В комплексе решение этих трех исследовательских задач привело к выводу, что Г.И. Гуркин в своей усадьбе в с. Анос совместил как общероссийские тенденции развития усадебной культуры, с которыми он мог познакомиться в петербургский период своей биографии, так и этнические особенности архитектурно-планировочной организации поселения и устройства жилищ, присущие алтайской культуре. Поэтому усадебный комплекс в с. Анос можно рассматривать как пример такого этнокультурного пространства, в котором представлен синтез архитектуры разных традиций и как оригинальный способ создания особого этнокультурного пространства, наполненного ментальными символами.

Поскольку после ареста Гуркина усадьба неоднократно переходила из рук в руки и перестраивалась, на втором этапе работы над проектом реконструкции необходимо было сделать точную привязку объектов усадьбы к пространству.

Для решения задачи восстановления облика усадьбы рассматривается весь комплекс выявленных источников, отмечаются отдельные их особенности и степень информативности (эпистолярные, мемуарные, изобразительные, документальные, публицистические и др.источники).

Установлено, что усадьба Г.И. Гуркина состояла из жилого дома, художественной мастерской, флигеля, традиционного срубного и корьевого жилищ, амбаров, бани, пригона для скота, омшаника, арыка, сада, огорода, изгороди, мельницы и других строений. Общая площадь усадьбы была равна 1 га 10 соток.

Ныне территория усадьбы состоит из мемориальной и рекреационной части и составляет более 5 га, ей также принадлежит земельный участок на берегу Катуни 5.5 га.
Для проведения этого этапа работ применялись следующие методы и приёмы исследований:
–комплексные натурные обследования, отражающие современное состояние объектов усадьбы,
–археологические работы на памятнике,
–геофизические (магнитометрические) работы для определения возможного местоположения хозяйственно-бытовых построек
– технологии аэрофотосъёмки современной территории в границах, которые занимала усадьба в начале XX в. и 20–30-е гг.XX в.

Для реализации замысла Г.И. Гуркина – организации в Аносе творческих мастерских для художников – студенты Московской государственной художественно-промышленной академии им. С.Г. Строганова подготовили концептуальные предложения по разработке и развитию комплекса функциональных объектов рекреационной части Музея - усадьбы Г.И. Чорос-Гуркина – Центра наследия Г.И. Чорос-Гуркина. Это архитектурная концепция зданий мастерских, выставочного зала, гостевого комплекса, разработка территории.

Подводя итоги сказанному, подчеркну, что усадьба Г.И. Гуркина, будучи региональной формой русской усадьбы, несет в себе типические и уникальные качества, наличие которых объясняется конкретными географическими, экономическими и историко-культурными обстоятельствами жизни региона. Анос сыграл выдающуюся роль в жизни художника. Здесь прошли годы расцвета его творчества, признания, сюда возвращался он на время летних каникул из Петербурга, набирался сил, здоровья, писал свои этюды, сюда же вернулся он с вынужденной эмиграции из Монголии и Тувы. Усадьба в Аносе была сосредоточением не только хозяйственной жизни, но и духовной, местом встреч художников, писателей, исследователей оживленных бесед и споров о будущем Алтая и его народа.
Верю, что обозначенные в докладе проблемы будут решены в процессе практической реализации концепции развития и реконструкции усадьбы Гуркина как этнокультурного пространства.

 Далее представлены материалы презентации Р.М. Еркиновой к конференции:


 

В начале декабря 2021 года директор музея Р.М. Еркинова приняла участие в междисциплинарном семинаре Института этнологии и антропологии им. Н.Н. Миклухо-Маклая РАН «Антропология искусства», где выступила на тему «Творчество Григория Чорос-Гуркина: культурное и художественное самораскрытие автора как проблема культурной идентичности».

Сегодня творчеством художника Гуркина интересуются не только искусствоведы, культурологи и литераторы, но и социологи, философы и антропологи. На семинаре Римма Михайловна отметила, что тема творчества Г.И. Гуркина обусловлена спецификой интересов художника в определении личной позиции выбора и самоопределения в средствах интересующих его тем, в сосредоточении на именно антропологическом аспекте избираемых объектов для художественного осмысления волнующих его вопросов. Одновременное сочетание личного интереса, раскрывающего нам позицию автора, и его жгучего желания выявить характерные черты народной эстетики ландшафтов, формирующих этническую культуру, составляют основу, которая безусловно интересна сегодня.

В рамках семинара рассматривались также следующие темы:

– Искусство как форма выявления витальных потребностей человека;

– Мировоззрение в искусстве как историческое измерение человека;

– Человек и социогенез культурной, в т.ч. художественной среды;

– Искусство как отражение процессов формирования жизненного пространства;

– Самообнаружение и адаптация человека в изменяющемся мире в формах искусства;

– Искусство как способ прочтения, освоения и отображения окружающего пространства и мира;

– Семиотика искусства в определении форм жизнеобеспечения человека;

– Как формируются отношения человека и общества при создании и восприятии предметов искусства;

– Представление о средствах и морфологии искусства как знаковой коммуникации в общественной жизни;

– Образ вселенной в антропомире и отображение его в художественных формах разных временных и социально-политических эпох;

– Искусство как инструмент познания мира и объяснения его в категориях системности и целостности;

– Вопросы антропологии искусства в концепции общего и профессионального образования и другие.

К настоящему времени сама антропология современного народного искусства во многом изменилась по сравнению с «традиционной» моделью. Перед искусствоведами стоит задача осмысления этого разностороннего процесса. Словосочетание «антропология искусства» логично объединяет понятие физического измерения человека и представление о художественной природе сознания. Но актуализация живой культуры в ее антропологическом субъектном значении возможна только в условиях общественного бытия, и антропологическое измерение культуры всегда обусловлено уровнем общественных отношений. Уникальность современной культуры обусловлена разнообразием типов обществ и сохраняет сегодня фактически все историко-типологические нормы от древнейших родовых и семейно-общинных – до национально-цивилизационных, чему отвечает ее антропологический генезис.

Важным условием «второй природы», созданной человеком, выступают методы художественно-образного синтеза, в природе которого важнейшую роль играет представление человека о мире, отношениях людей, характер экзистенциальной самопрезентации. Значимые факторы – методология систематизации художественных объектов и явлений в сочетании идейных и материальных инструментов культуры. В связи с этим стоит проблема рассмотрения антропологии искусства в программах семиотического анализа природы художественного образа. Воссоздание художественного опыта невозможно без образовательно-педагогической среды, программ сохранения и развития культурного наследия. Процессы второй половины ХХ – начала XXI века изменили традиционную картину образа и роли человека в обществе, прежде всего в сторону его субъективного поведения и его новой функции в условиях информационно-индустриального общества. Значительная роль принадлежит средствам естественно-научных дисциплин.

Семинар Института этнологии и антропологии им. Н.Н. Миклухо-Маклая РАН проводился совместно с факультетом искусств Московского государственого университета им. М.В. Ломоносова, Московской художественно-промышленной академией им. С.Г. Строганова и Московским архитектурным институтом.

 

 

 

В конце 2021 г. в фонды музея поступил архив Павла Васильевича Кучияка (1897–1943), зачинателя алтайской литературы XX в., который хранился в семье писателя с 1943 года. Архив передала его внучка Чейнеш Михайловна Кубекова. Павла Кучияка по праву называют родоначальником алтайской советской литературы. Неоценимы его заслуги в развитии драматургии, театрального искусства Горного Алтая. Потомок сказителей Шунековых, он по памяти записал многие сказания, услышанные им ранее. В результате судьбоносной встречи с ним имя кайчы-сказителя Николая Улагашевича Улагашева стало известно во всей России. Благодаря жене писателя Анне Максимовне Кучияк, а в последующем и дочери, Розалинде Павловне Кучияк, архив писателя не только сохранился полностью, но и пополнился материалами его старшей дочери Аполлинарии Павловны Кучияк: ее перепиской, связанной с изданием произведений отца, ее личной перепиской, записями сказаний Николая Улагашевича Улагашева, обращениями от лица сказителя к разным инстанциям, вплоть до кончины кайчы в январе 1946 года.

Коллекция включает оригинал прижизненного портрета Павла Кучияка кисти новосибирского художника Николая Смолина, написанного в 1941 году. Интересен факт, что в коллекции сохранился документ со списком членов литературного объединения г. Ойрот-Туры за 1941 г., где среди всех значится и имя художника Смолина. Представлены и ранние варианты произведений писателя, написанных на латинице (јаҥалиф). В конце текстов обязательно присутствуют дата и личная подпись автора. Дневники, дневниковые записи Павла Кучияка открывают ранее неизвестные страницы его жизни и позволят литературоведам установить точные даты создания тех или иных произведений. О его творческой работе, планах можно узнать из переписки с ведущими писателями, например с Афанасием Коптеловым, одним из крупных прозаиков Сибири, Анной Гарф, детской писательницей, собирательницей фольклора Алтая и мн. др.

В коллекции имеются неопубликованные фотографии: портретные образы Павла Кучияка, семейные снимки, фотографии с участниками событий прошлой эпохи, например, с делегатами первого съезда писателей СССР 1934 г., с участниками собрания бедняков Улаганского района 1928 г., в гостях у семьи Дружининых в Москве, с А.Л. Гарф и др. Среди книг из личной библиотеки представлены раритетные прижизненные издания писателя на латинице, сборник сказок Улагашева 1941 г., журналы «Сибирские Огни» 1930-х гг. и т.д.

Архив П.В. Кучияка может служить источником для изучения литературного процесса Горного Алтая первой половины XX в. и основой для создания литературного музея.

Открылась фотовыставка по итогам регионального этапа Международного конкурса «Живая природа Алтая». Экспозиция посвящена дикой природе Алтая, заповедникам, национальным и природным паркам, заказникам, памятникам природы. На фотографиях представлены самые укромные и труднодоступные уголки алтайских гор, редкие кадры с дикими животными, необычными степными, горными ландшафтами, реками и озерами.

На открытии регионального этапа конкурса «Живая природа Алтая» присутствовала делегация организаторов конкурса: координатор фотоконкурса, методист отдела экологического просвещения Тигирекского заповедника, руководитель фотоклуба «СФЕРА» Денис Соломахин, заместитель директора по экологическому просвещению Катунского биосферного заповедника Анна Тадиевна Майманова, амбассадор фотопроекта, эколог, фотограф, натуралист Алексей Эбель и другие.

Конкурс фоторабот «Живая природа Алтая» проводится в два этапа: региональный и общий. В этом году свои фотоработы прислали на конкурс участники из Москвы, Санкт-Петербурга, Свердловской, Новосибирской, Омской, Кемеровской, Иркутская областей, Приморского, Красноярского, Алтайского краев, Удмуртии и Республики Алтай. На региональный этап конкурса прислали 256 фотографий, это работы разновозрастных участников от 9 до 58 лет. В 2021 году организаторы ввели специальную номинацию для Республики Алтай – историко-культурное наследие – это фотоработы памятников археологии, истории, сделанные на заповедных территориях в естественной природной среде.

Национальный музей Республики Алтай имени А.В. Анохина в 10-й раз становится основной площадкой экспонирования фотовыставки «Живая природа Алтая», дающtй старт дальнейшему путешествию по выставочным площадкам районных центров республики.

Бесценный дар Национальному музею сделал правнук Гуркина, внук его дочери Ангелины – Виктор Штерн из города Боброва Воронежской области. Всего он передал в музей 15 писем, написанные художником в 1928, 1931, 1934, 1935, 1936, 1937 годах семье его дочери Ангелины Гуркиной-Штерн. Все они открывают детали из биографии Гуркина.

Представляем вниманию читателей документ из этой подборки - письмо Г.И. Гуркина семье его дочери Ангелины Штерн от 3 октября 1935 г. В связи с механическими повреждениями бумажного носителя текст письма печатается с небольшими купюрами; орфография и пунктуация оригинала приведены в соответствие с современными нормами, сохранены авторские подчеркивания.

Онос. 3-го окт. 1935 г.

Получил вчера ваше письмо с фотографиями Миши и Тани. Таня вышла хорошо, мечтающее выразительное лицо в будущем крепкого человека, обладающего силой ума и большой воли–настойчивости. Это Таня во младенчестве. Я так думаю по-своему. Бывает много так: в детстве хилые, болезненные, но зато потом – настойчивые в своих достижениях, способные в науках, крепкие, непоколебимые духом. Такова должна быть Таня. Так пусть же она растет и крепнет! Миша тоже хорошо снят, хотя и пошевелился немного. Хорошая поза – профиль. Он тоже думает о ледоколе «Садко», ломающем северные льды в своих великих исследованиях, - и ему, Мише, хочется сильнее нарисовать его, чтобы послать в далекий Онос к дедушке, и тем самым поделиться с дедушкой своими думами-мыслями и достижениями красочных рисунков.

Благодарю вас, Павлик, Галя, Миша и Таня, за приятное письмо и за те заботы, чтобы не забыть дедушку и посылать ему известия о своем житье-бытье. Мише спасибо за его милые рисунки пароходов, дирижаблей, аэропланов, паровозов, водокачек – Миша молодец! Прекрасный мальчик – будущий техник и строитель социалистического бесклассового общества победоносного пролетариата, борющегося за мир, за победу международного пролетариата.

Я очень рад, что вы все, мои дорогие, живы и здоровы и работаете, как подобает работать всем советским гражданам. Я рад и за Васю-Сартакпая, что он написал вам о себе и знает из моих писем, где вы живете. Это хорошо. А вот Гена живет как будто хотя и близко и имеет много свободного времени, плоховато. Он мало кому пишет. Жалуетесь вы и Вася, что он вам не пишет. Он и мне также мало пишет. В год я получил от него одно письмо, в котором он писал мне, что потерял все свои личные документы и по восстановлении их приедет ко мне в Онос <…> Здоровье и так у него плохое, ревматизм, катар желудка и др. Нужно избегать вредного лишнего, крепче взяться за режим питания, за изучение-приспособление организма к пище и через это - к самоизлечению. «Человек должен быть сам себе врач». Нужно иметь настойчивость-дерзость, это во что бы то ни стало уничтожить-победить свою болезнь. Вот Гене это и надо.

Мне очень приятно читать ваши письма, где вы, вся семья, живете одной мыслью, чтобы излечить свои недуги: ревматизм Гали, Миши и Тани. Побывать на курортах, – видеть культуру центров и вооруженными здоровьем, опытом жизни, вернуться на Алтай, чтобы служить советским социалистическим идеям – «Жить здоровыми, радостно исполнять свой труд, жить в довольстве и зажиточно-культурно».

Вася меня радует своими письмами-думами. Он здоров, радуется и гордится своими достижениями в труде. Он не унывает, верит в настоящее и в будущее своей хорошей жизни. Письма его полны бодрости духа. 

Моя личная жизнь – та же, как и раньше. Я не изменился во взглядах на жизнь, природу, искусство. И несмотря на то, что организм стареет-слабеет и иногда трудно бывает работать, и в особенности при работе в живописи чувствую, что глаза уже не те, как в молодости, я не падаю духом и не болею пессимизмом. - Наоборот, только теперь, при Советской Власти, при строительстве Социализма мне хочется жить весело-радостно и безболезненно, продолжать свой труд! И я живу этим! Все трудности-невзгоды в жизни пройдены! И я не обижался на эти трудности, не падал духом. Я верил, что в ненастье-непогоду над нами светит солнце. И я не унывал – носил это солнце в душе с собой, и мне было весело. И я верил, что эти живые лучи будут греть и освещать радостный путь не один мой личный – а многих! И вот я живу в этом свете. Я люблю его – это моя жизнь радость – радость миллионов трудящихся Советской страны – нашего пролетарского Государства.

Люблю читать газеты и чувствовать, как богатеет и крепнет наша Родина Советский Союз. И хочется жить, жить и видеть эту радость миллионов – и мою, и Вашу…

В Оносе у меня в усадьбе идет стройка. Ремонтируются заново дом, мастерская. Дом и мастерская покрыты новыми тесовыми крышами. Перебраны в мастерской полы, потолки новым, гнилое выброшено. Вырезаются стены и вставляются большие светлые окна. В здании мастерской готовятся два помещения -комнаты светлые, высокие, теплые, где будет возможно писать и большие картины, и вывешивать много алтайских этюдов, изображающих прекрасный, красочный, цветной, солнечный Советский Алтай – Ойротию. Старый – угнетенный при царизме, и новый - свободный от пут при Социализме…

В доме построена новая веранда, будет сложена из чемальского совхозного кирпича в передней комнате-кухне кирпичная печь. Перекрыты новым тесом кладовая, крыльцо, сделаны новые ступени. К Галиной печке, в средней комнате (где я теперь пишу заказы-картины), я выложил из кирпича трубу - до теса. Перекрыл амбарушку и каменный погреб, стены которого переложил основательно-прочно: устроил хорошую дверь и вход – ступени снаружи. В крыше погреба проведена вытяжная труба. Удобно. Хорошо. Не попадут хомяки. Сейчас там на зиму сложены овощи: брюква, морковь, свекла, редька, и будут кадочки с соленой капустой.

Подполье в передней очищено, яма для картофели расширена, и в ней засыпано хорошей сухой картофели 280 ведер. Около стен в ней настланы тесины, и на них сложено больших желтых, зеленых, полосатых – около сотни тыкв. Все это свежие продукты на зиму. (Погода – осень стоит золотая, солнечная, теплая). Наш колхоз имени Кирова в Оносе, да и многие другие нынче на Алтае, убрались с хлебом засухо, сдали государству и засыпали семена полностью. Урожай хлеба, картофели хороший!.. Урожай кедровых шишек–ореха хороший. Ожидают белку…

Дальше о своем хозяйстве. Подвал для пчел в дальней – переделал-улучшил. Под матками - в земле - обложено плитняком с глиной всё кругом, чтоб ни мыши, ни хомяки не могли беспокоить пчел зимою. Весною ульев с пчелками у меня было 8: 6 - даданы и 2 колоды. Роев посадил четыре: «Таня», «Миша», «Сартакпай», «Галя» и «Гена» (купил рой у Игн. Иван.). Всего 13-ть ульев. Пока сухо, ведро - стоят в саду. Меду здесь, в Оносе, за лето пчелки взяли немного, во время медоносов были дожди. Но все-таки сильные семьи дали и хозяину по полпуда, и хорошо приготовились на зиму. Еще у меня один рой «Шарль Стеер». Французский писатель, в его посещение меня для обозрения этюдов вышел этот рой, и я назвал его – его именем.

В мастерской сейчас вставляют косяки, мажут стены, готовятся белить. Будут сложены - в двух - больших рабочих - выставочных-комнатах две печи-голландки. Весь ремонт проводится по Постановлению Ойротского облисполкома – ассигновано 10-ть тысяч рублей. Из Горстроя прислан облисполкомом десятник – руководитель ремонта т. И.В. Сарычев. Ойрот-область в лице т.т. Хабарова П.С. и Сафронова С.С. согласились на мое предложение, чтобы моя мастерская была отремонтирована (оставлена на месте – как память, где работал я свою большую часть картин и этюдов) и служила базой для приезжающих в Ойротию из разных городов Союза художников на лето, чтобы писать Алтай. Нынче у меня жили два художника из Ленинграда и один - из Москвы… Алтай очень нравится и художникам, и туристам, а их было много нынче. База туристов в Аскате… Как видите, Советская Ойротия ценит и заботится об искусстве. В Ойрот-Туре для худ(ожественной) шк(олы) и картинной галереи (по словам Сафронова С.С.) будет строиться каменное двухэтажное здание – внизу худ(ожественная) школа, вверху – для картинной галереи. Сейчас в Ойрот-Туре строится Дом Советов - пятиэтажное здание, куда войдут все областные учреждения, и Улала разгрузится от занимаемых теперь многих учреждений. Больше будет квартир для трудового населения – рабочих и служащих.

Заказов мелких (для туристов) и крупных много. Например, вчера с вашим письмом из Ленинграда от Академии Наук – Музей истории религии - заказывают написать две картины: «Камлание» (Устугу – жертва Ульгеню) и «Моление бурханистов» (буду исполнять и начинать скоро). Теперь для моей работы по живописи все условия благоприятны. Только было бы здоровье. Вот так, милые мои Миша, Таня, Галя, Павлик… Будьте Вы здоровы! Пишите!

Ваш дедушка Чорос. 3-го окт. 1935 г. Онос

Вот и все мое письмо к Мише – Тане! Пишите и вы мне о себе. Целую Мишу – Таню и вас! Будьте здоровы!

Примечания:

К письму приложены рисунки, подписанные как "Рисунки ремонта в Оносе"

семья дочери Г.И. Гуркина Ангелины Григорьевны Штерн жила в 1935 г. в г. Горьком.

Адресаты письма: Ангелина (Галя) Григорьевна Штерн (1901-1948) – дочь Г.И. Гуркина; Павел (Павлик) Дмитриевич Штерн (1897- 1986) – её муж; Михаил Павлович (Миша) Штерн (1930-1995) – её сын; Татьяна Павловна (Таня) Штерн (1934? -?) – её дочь.

Упомянутые в письме сыновья Г.И. Гуркина: Вася-Сартакпай (Василий Григорьевич Гуркин, 1907-1961?), Гена (Геннадий Григорьевич Гуркин, 1904 – 1937).
Руководители Ойротской автономной области - Хабаров Павел Семёнович (1904-1937) - первый секретарь областного комитета ВКП(б); Сафронов Сергей Сергеевич (1899-1937) –председатель исполкома областного совета.

Игнатий Иванович – житель Аноса, пасечник.

В день памяти Гуркина в его музее-усадьбе в селе Анос директор Национального музея имени А.В. Анохина, кандидат искусствоведения Римма Михайловна Еркинова ознакомила собравшихся с письмами Григория Ивановича. Каллиграфический почерк мастера, его письма с рисунками, мечты о встрече и шуточные истории о том, как дедушка Гуркин будет проводить время с внуками – все это доносит до нас его стремление жить и творить ради процветания родины, поддерживал идеи социализма. Своих детей он тоже призывает любить Родину.

Кроме того, в начале осени Дом-музей А.А. Киселева в Туапсе прислал выписки из дневника А.А. Киселева – профессора, руководителя пейзажной мастерской Императорской Академии художеств в Петербурге, вольнослушателем которой был Г.И. Гуркин. Эти сведения расширяют наши знания о малоизвестном петербургском круге общения Гуркина.

Также Римма Михайловна поделилась со слушателями, что приблизилась к ответу на свой давний вопрос: почему Григорий Иванович выбрал именно село Анос для строительства своей усадьбы?
Григорий Чорос-Гуркин часто слышал, как его учитель пейзажист Иван Шишкин говорил, что учиться надо сначала у природы. И только потом, когда ученик научился понимать видеть натуру, уже для приобретения изящества, для усвоения высшей красоты, созданной человеком, нужно изучать вечные образцы человеческого творчества. "...прежде самые великие мастера становились в тупик перед деревом, человек среди природы так мелок, так ничтожен, что отдавать ему преимущества нельзя. Разве в лесу не чувствуешь себя таким слабым, разве не сознаешь, что составляешь только кукую-то ничтожную частицу этой невозмутимой и вечно прекрасной природы?"

Да и сам Григорий Иванович позже напишет своему учителю А.А. Киселеву, что его учитель – это природа. В годы обучения в Академии художеств в каникулярное время с апреля по октябрь он был свободен и мог ездить по Алтаю. Именно в это время он выбрал Анос для места жительства. По свидетельству современников, в Аносе тогда было всего 26 дворов. Вокруг стоял красивейший сосновый бор. Через Катунь была организована паромная переправа. Георграф, этнограф Григорий Николаевич Потанин в частной переписке заметил: «Имя это – Чемал – я давно знаю. Туда ежегодно ездил из Петербурга улалинский талантливый пейзажист Гуркин, чтобы писать этюды. Я видел чемальские виды и в альбоме Гуркина на академической выставке»…

Римма Михйловна предполагает: Григорий Иванович выбрал себе Анос в качестве места для своего будущего дома и мастерской в самом начале XX века. В 1902 году он начал перевозить сюда свою семью. Первым делом он построил дом, затем мастерскую. Позже он напишет: у него теперь есть место, где может работать, писать свои картины…

Большую ценность представляют и дневниковые записи сына Григория Ивановича – Александра, которые тоже передали в музей. Теперь специалистам предстоит кропотливая работа по оцифровке рукописных текстов писем, поиска новой информации из биографии художника. Музей впервые издаст полное собрание писем и воспоминаний художника Гуркина, которые собирались и изучались уже более 20 лет.

 

«Гуркин и Алтай неотделимы» (Вс. Крутовский)

Мы не знаем, где был расстрелян 11 октября 1937 года великий сибирский художник-алтаец Григорий Иванович Гуркин, поэтому придем в этот день к его памятнику в Горно-Алтайске, чтобы отдать дань уважения его таланту, прославившему Алтай, и в молчании склонить головы перед его мученическим подвигом репрессированного политика.

Григорий Иванович Гуркин (Чорос-Гуркин, 1870 г.р., с. Улала. Расстрелян в 1937 г., место гибели не установлено) – первый профессиональный художник из коренных народов Сибири, просветитель светского направления, педагог, этнограф, собиратель фольклора, первый алтайский политик. В истории мирового искусства он первым нашел и слова, и краски, чтобы рассказать об Алтае как о мире гор и как об особом пространстве-божестве Хан-Алтае, смог заразить идеей этого грандиозного пространства своих современников (художников А. Капустину, Л. Базанову, А. Никулина, С. Прохорова, Н. Ткаченко, Д. Кузнецова, И. Тютикова; писателей Г. Вяткина, В. Шишкова, Г. Гребенщикова, И. Тачалова, В. Зазубрина, П. Низового и других).

Получив начальное образование в миссионерской школе в Улале, он начал серьезно учиться живописи в Санкт-Петербурге у самого И.И. Шишкина, поступил в Высшее художественное училище при Академии художеств (мастерская проф. А.А. Киселева), а потом вернулся из Петербурга на родину, чтобы, как писали его современники, «посвятить себя алтайскому пейзажу» и «популяризовать в художественном мире величественные красоты Алтая».

Судьба Гуркина, обладавшего еще и незаурядным литературным даром, типична для русских мыслителей его поколения: яркий стремительный взлет к вершинам отечественного искусства в первое десятилетие ХХ века, персональные сибирские выставки, принесшие всероссийскую славу; создание усадьбы в Аносе как научно-художественного центра на юге Томской губернии, грандиозные планы мирового выставочного турне, попытка построить в Горном Алтае государственность после февральской революции 1917 г., эмиграция ради спасения творческого наследия в период установления советской власти и гражданской войны; возвращение, освоение эстетики социалистического реализма в живописи, создание собственной художественной школы, репрессии и трагическая кончина – расстрел в 1937 г.

В осмыслении роли личности Г.И. Чорос-Гуркина в истории было несколько этапов, обусловленных идеологическими установками ХХ века:

  1. областнический (1900-1917) - в сибирской и столичной публицистике Гуркин-современник рассматривался как первый профессиональный художник из инородцев, ученик И.И. Шишкина, знаток Горного Алтая; разделявший идеи сибирских областников; личный друг Г.Н. Потанина;
  2. идеологический (1918- 1956) - первый руководитель национальной автономии, жертва политических режимов «белых» и «красных», изгнанник и «враг народа»;
  3. биографический (1957- 1991) - возвращенный персонаж локальной истории.

На современном этапе Григорий Иванович Чорос-Гуркин воспринимается региональным сообществом как основоположник идеи государственности народов Горного Алтая, гений места, символ национальной и территориальной идентичности Республики Алтай.

Ныне Национальный музей Республики Алтай имени А.В. Анохина продолжает работу по созданию научной биографии Г.И. Чорос-Гуркина, ведет переписку с сибирскими музеями и архивами, с архивом Академии художеств в Санкт-Петербурге. В начале осени мы получили ряд документов, позволяющих уточнить некоторые подробности жизни и творчества художника. Дом-музей А.А. Киселева в Туапсе прислал выписки из дневника А.А. Киселева (профессор – руководитель пейзажной мастерской Высшего художественного училища живописи, скульптуры и архитектуры в Санкт-Петербурге, вольнослушателем которой был Г.И. Гуркин), расширяющие информацию о петербургском круге общения Гуркина.

Бесценный дар нашему музею сделала семья Штерн, от имени которой внук Г.И. Гуркина – Виктор Михайлович Михайлов, живущий в городе Боброве Воронежской области, передал 15 писем. Они написаны художником в 1928,1931.1934,1935,1936,1937 г. семье его дочери Ангелины Штерн. 1 письмо отправлено Геннадием племяннику Мише 9-го января 1937 г. Большую ценность представляет для нас дневниковые записи 1917 г. сына Г.И. Гуркина Александра, рано ушедшего из жизни.

Представляем вниманию читателей документ из этой подборки - письмо Г.И. Гуркина семье его дочери Ангелины Штерн от 3 октября 1935 г. В связи с механическими повреждениями бумажного носителя текст письма печатается с небольшими купюрами; орфография и пунктуация оригинала приведены  в соответствие с современными нормами, сохранены авторские подчеркивания.

Р.М. Еркинова, кандидат искусствоведения.

 

 

Решаем вместе
Проблемы в сфере экологии и природопользования? Защитим природу вместе

with countdown, watch the official models: 102324 DP41BSVSD. Bvglari diving fake watches UK. BVGLARI DIAGONO Series Fake Watches Roman pillars and arch building design inspiration for the dial and table, richard mille replica iwc replica Omega had the privilage to fully use NASA s all facilities. Having feedback from real professionals, wig shop darylelena installing a common ETA 6497 hand-wound pocket watch movement with sub-dial seconds at 6:00 Here s how it works. The driving wheel is mounted on the extended axle of the third wheel in the going train.